Юрий Притиск,
преподаватель

Игорь! Спасибо за работу, за отличный пример! Показан городской пейзаж, произведеннный с применением приёма обрамления. Построение многоплановой композиции не обходится без приема применения обрамления. Обрамление может быть создано за счет манипуляций с ракурсом и расположения планов в области кадра. Обрамление позволяет сосредоточить центры внимания зрителя на свободном от рамки пространстве и позволяет преподнести объект не "одиноким", избавляет от лишнего пространства, которое заставляет снимок колебаться, дополняет деталями вид. Обрамление позволяет раздвинуть пространство и образует глубину в кадре. Выгодно смотрится обрамление в темной тональности, ведь взгляд зрителя подсознательно стремится к светлым участкам и это лишь усиливает ощущение тональной перспективы. Жестких правил нет. Обрамление может быть разным по форме и цвету. Геометричные рамки несут строгость очертаний, разного рода бесформенные или основанные на изогнутых линиях могут подчеркнуть созерцательность и наделить вид спокойствием и созерцательностью. Деревья, скалы, кусты, арки, мосты, искусственные элементы, все это может играть роль обрамления. Несколько примеров из моей практики: http://img-fotki.yandex.ru/get/9558/16480689.11/0_968e0_aa72adce_orig.jpg http://img-fotki.yandex.ru/get/9328/16480689.f/0_8d85c_fca0fec_orig.jpg http://img-fotki.yandex.ru/get/6623/16480689.d/0_7b0d3_1302ac81_orig.jpg http://img-fotki.yandex.ru/get/5002/pritisk.6/0_4b5f5_7b0801d2_orig.jpg http://img-fotki.yandex.ru/get/4210/pritisk.0/0_2486a_974a24f2_orig.jpg http://fotoshkola.net/system/my_photos/0000/7253/image-normal.jpg http://img-fotki.yandex.ru/get/9088/16480689.13/0_a45a0_8c674429_orig.jpg http://img-fotki.yandex.ru/get/54/16480689.15/0_ac753_9d47ad9b_orig.jpg В Вашем примере рамка отсечена малой глубиной резкости, на мой взгляд слишком сильно. Лучше было закрыть диафрагму на F11. И конечно же становится центром внимания яркий цвет и формы крыш в которых проявляется ритмичность. Не стоит характеризовать ритмичность как явную или не явную. Я тут не согласен с автором курса и кроме того,  нигде такое определение не встречал. Ритм или есть, или его нет. Историческая справка от shedevrs.ru Ритм был и есть во всех видах искусства и во все времена. Уже в искусстве Древнего Востока композиция была упорядочена, отличалась строгостью, наличием ритма. В древнеегипетском искусстве фриз являлся основной формой композиции, в которой ритмически чередовались изобразительные элементы. Искусство Древней Греции, хорошо усвоившее явление ритма и симметрии, сделало шаг вперед по сравнению с искусством Египта. Изображение человека в более естественных позах, в более активных движениях позволило древнегреческим художникам через разнообразные ритмы добиваться выразительности композиций. Определенный ритм мы видим в росписях греческих ваз. Ритмически построены живописные композиции классического периода Греции. Если в искусстве Древней Греции главным объектом был человек, изображенный объемно, в активном движении, то в средневековом искусстве художник вынужден был под давлением религиозных догм отказываться от передачи свободно движущихся в реальном пространстве фигур. Но явление ритма сохраняется и в этом искусстве. Например, в иранской миниатюре композиция строилась на ритмической основе. Часто изображались растительные формы, извивающиеся стебли, которые образовывали изысканные ритмические мотивы. В эпоху Возрождения передача ритма считалась одной из трех главных задач композиции. Эти три задачи композиции — перспектива (трехмерное пространство), ритмическое расчленение плоскости и точка зрения — впервые были осознаны художниками раннего Возрождения (об этом свидетельствуют их монументальные фрески). В XVII веке особо важную роль в композиционных решениях стали играть светотень и цвет. Ярким примером могут служить многие произведения Рембрандта, в частности «Ночной дозор» и «Возвращение блудного сына». В композициях, где большую роль играли эффекты света и тени, роль ритма не снижалась, напротив, он усиливал эмоциональное воздействие произведения искусства и открывал зрителю новое видение известных предметов и явлений. Усиление внимания к светотени и цвету, способствующих объединению частей композиции в единое гармоническое целое, в котором ритм выполнял организующие и эстетические функции, имело определенное значение для развития композиционного мышления художников и создания выразительных и сильных художественных образов. Ссылка на одну полезную статью: "Ритм в фотографии. Бруно Барби" http://prophotos.ru/lessons/15029-ritm-v-fotografii-bruno-barbi У Вас получился очень удачный пример, но стоило закрыть диафрагму сильнее, чтобы верх кадра был размыт поменьше и не отвлекал.