Комментарии

• 28.04.2015

  Ритм в изобразительных искусствах важнейшее средство создания композиции, существенный компонент в формировании образа.

  Используя ритмический строй изображению можно придать разнообразную эмоциональную окраску. Ритмические построения реализуются с помощью элементов симметрии, иногда чередованием или сопоставлением таких элементов как - контрастные сочетания, соответствия масс отдельных деталей сцены, всевозможных линий, или даже остановленной формы - например схожего движения пешеходов, светотеневых и цветовых пятен, и даже пространственных членений.

  Одна из моих работ с ритмичными формами для передачи движения в статичной картине:

  http://img-fotki.yandex.ru/get/4601/pritisk.3/0_34a50_b9fc6fd6_XL.jpg

  Ритмическая организация элементов кадра часто позволяет достигнуть гармонической ясности, или даже экспрессии образа, а также более четкого восприятия зрителем.

  Ритмичность проявляется через большую или меньшую периодическую повторяемость схожих элементов, тождественных форм, аналогичных положений, повторяемых через некоторые интервалы. Если симметрии свойственно спокойное равновесие элементов, то ритм обычно подразумевает движение, которое часто может продолжаться до бесконечности.

  Как пример ритма еще одна из моих работ:

  http://img-fotki.yandex.ru/get/4123/16480689.d/0_7e4e6_85114b34_XL.jpg

  Ритмическая повторяемость в этой работе не преследует цели быть жесткой, математически точной, ритму не обязательна сверхточная упорядоченность. «Перебои» ритма, ритмические акценты, пустоты и так называемые «стяжения» — характерная особенность изобразительного искусства».

  Ритм в изображении имеет свои особенности. Он может проявлять как организующую, так и эстетическую роль в композиции. Ритм может как расчленить элементы сцены, так и объединить их. Ритм путем чередования порядков в изображении позволяет выявить их эстетическую сторону, увидеть красоту в примелькавшихся предметах, взглянуть на объект съемки иначе.

  Приведу еще одну свою работу, в которой ритм форм приобретает почти осязаемое движение:

  http://img-fotki.yandex.ru/get/4903/16480689.10/0_947a1_a30c1b7b_XL.jpg

  А вот работа с тонким влиянием симметрии, ритмичных структур, горизонтальной линии, и изогнутых форм + формат кадра даёт дополнительную устойчивость образу.

  http://img-fotki.yandex.ru/get/3001/16480689.14/0_ac4fb_5cfd76f3_orig.jpg

  Как видите, ритм можно подавать в весьма разных интерпретациях. И воздействие его на зрителя весьма осязаемо. У Вас получилось просто отлично!

• 28.04.2015

  Не лишним будет уточнить и о симметрии.

  Историческая справка (shedevrs.ru)

  Правилом симметрии пользовались еще скульпторы Древней Греции. Примером может служить композиция западного фронтона храма Зевса и Олимпии. В основу ее положена борьба лапифов (греков) с кентаврами в присутствии бога Аполлона. Движение постепенно усиливается от краев к центру. Оно достигает предельной выразительности в изображении двух юношей, которые замахнулись на кентавров. Нарастающее движение как бы сразу обрывается на подступах к фигуре Аполлона, спокойно и величественно стоящего в центре фронтона.

  http://img-fotki.yandex.ru/get/6714/16480689.10/0_95bb3_433696d2_XXL.jpg

  Представление об утраченных произведениях знаменитых живописцев V века до н. э. можно составить по античной вазописи и помпейским фрескам, навеянным, как полагают исследователи, произведениями греческих мастеров эпохи классики…

  Симметричные композиции наблюдались и у греческих мастеров IV-III веков до н. э. Об этом можно судить по копиям фресок. В помпейских фресках главные фигуры находятся в центре пирамидальной композиции, отличающейся симметрией.

  К правилам симметрии нередко прибегали художники при изображении торжественных многолюдных собраний, парадов, заседаний в больших залах и т. д.

  Большое внимание правилу симметрии уделяли художники раннего Возрождения, о чем свидетельствует монументальная живопись (например, фрески Джотто). В эпоху Высокого Возрождения итальянская композиция достигла зрелости. Например, в картине «Святая Анна с Марией и младенцем Христом» Леонардо да Винчи компонует три фигуры в заостренный кверху треугольник. В правом нижнем углу он дает фигурку агнца, которого держит маленький Христос. Все скомпоновано таким образом, что этот треугольник только угадывается под объемно-пространственной группой фигур.

  http://img-fotki.yandex.ru/get/9318/16480689.10/0_95bb1_36ecc22_XXXL.jpg

  Довольно сложный пример симметрии.

  Симметричной композицией можно назвать и «Тайную вечерю» Леонардо да Винчи. В этой фреске показан драматический момент, когда Христос сообщил своим ученикам: «Один из вас предаст меня». Психологическая реакция апостолов на эти вещие слова связывает персонажей с композиционным центром, в котором находится фигура Христа. Впечатление целостности от этой центростремительной композиции усиливается еще и тем, что художник показал помещение трапезной в перспективе с точкой схода параллельных линий в середине окна, на фоне которого четко рисуется голова Христа. Таким образом, взор зрителя невольно направляется к центральной фигуре картины.

  http://img-fotki.yandex.ru/get/5201/16480689.10/0_95bb2_489fadab_XXXL.jpg

  Некоторые работы студентов Фотошколы:

  http://img-fotki.yandex.ru/get/15510/16480689.16/0_ae3e9_32368109_orig.jpg - автор Мария Лебедева

  http://img-fotki.yandex.ru/get/15509/16480689.16/0_ae3ea_e2b8c9cb_orig.jpg - автор Анна Малашкина

  http://img-fotki.yandex.ru/get/15554/16480689.16/0_ae3eb_9890f8c9_orig.jpg - автор Юрий Власов

  http://img-fotki.yandex.ru/get/15585/16480689.16/0_ae3ec_4e652f85_orig.jpg - автор Елена Гришина

  http://img-fotki.yandex.ru/get/15500/16480689.16/0_ae3ed_74da1f1c_orig.jpg - автор Ирина

  http://img-fotki.yandex.ru/get/15546/16480689.16/0_ae3ee_ec04aa74_orig.jpg - автор Юлия Гаврилова

  http://img-fotki.yandex.ru/get/15517/16480689.16/0_ae3ef_30fcad1a_orig.jpg - автор Екатерина Кулыгина

  Как видим, симметрия может просто поразить своим многообразием и изысканностью подходов.