Работы студентов фотошколы

Задание: «Цветочная симфония: На чёрном фоне»
Image-square_50
Image-normal
NIKON D200
  • ISO 200
  • 1/1000 s
  • Диафрагма: F1.8
Полный EXIF Полный файл
Profile_avatarНаталья Воловик

Доброго дня! Сейчас старалась поработать с контровым светом и учесть контрасты цветов,за основу взяла зелёный и красный( как доп цвет желтый) читала что на снимках должно быть не более трёх цветов,два основных и один доп в процентах 60- 30 - 10 % пыталась соблюсти правила 60 зелёный, 30 красный и 10 желтый про резкость( тут именно не добавляла и вроде в первом варианте нет( перестала ещё после того как белое на белом с вами проходили, оттуда у меня вопрос, а это может быть из-за камеры? тут это снимок специально увеличила и увидела тоже самое, как будто резкости много. Заранее спасибо!

07.08.2015, 13:51
Image-square_360Юрий Притиск,
преподаватель

Наталья!

Добрый день!

Оценка работы

Спасибо за работу!

Снимок с первого взгляда поражает интенсивным цветом. Очень выразительно контрастирует сочетание ярких лепестков на зелёном фоне.

Поразительная эмоция от снимка! Хорошее настроение! И просто аааааах!

Цвет - первейшая информация, которую мы получаем о предмете, и как правило, первое впечатление самое важное.

По мнению психологов, зачастую мы делаем какой-либо выбор основывая свои эмоции на цвете.

Зритель реагирует на цвет гораздо быстрее чем на форму или передаваемый объем.
Цвет может вызвать "толчок" или "всплеск" эмоции, а может нести меланхолию, гармонию и созерцательность.

Если цвета между собой соперничают друг с другом интенсивно, то часто изображение лишается приоритета форм и перспективы, уплощается.

На белом фоне цвета воспринимаются плотнее, гуще, а на черном фоне - цвета воспринимаются ярче, интенсивнее.

Психологически мы воспринимаем цвет как сильный или слабый, тяжелый и легкий, теплый и холодный. Цвет может нести настроение, возбуждать или успокаивать.

Большое влияние на ощущение пространственности оказывает яркость цветов. Светлые, менее сочные и холодные тона увеличивают впечатление пространственности. Яркие и сочные оттенки теплых цветов уменьшают это впечатление.

Каждый воспринимает цвет индивидуально, но все же существует общность в восприятии цвета.

Одинаковые по размеру предметы могут иметь визуальные отличия в размерах из-за цвета. Если расставить четыре одинаковых но разных по цвету пирамиды на однородном фоне, то заметим, что белая - самая большая, зеленая- чуть меньше, еще меньше - синяя, а самая маленькая красная. Размеры конечно не бросаются в глаза, но подсознательно будет казаться именно так.

Известный на весь мир пример про размерный эффект на примере французского флага. Соотношение синей, белой и красной полос на нем 30:33:37, но полосы кажутся равными. Соответственно, синий дает наибольший размер, затем белый и последний красный.

Известно, что сам Гёте ценил свою работу по цвету выше своего поэтического творчества. Великий поэт был не согласен с теорией света и цвета Ньютона и в противовес создал свою собственную. Интерес Гёте к цвету отмечается с детства. Как отмечают В. Фойгт и У.Зуккер (1983) чувственно-наглядный метод Гёте был причиной того, что современниками концепция Гёте была встречена «в штыки». Гёте обвиняли в дилетантизме и советовали заниматься своим прямым делом. На холодное отношение современников к своей теории Гёте жалуется в одном из писем к Шиллеру. Нас, прежде всего, интересует та часть учения Гёте, которую он называет «Чувственно-нравственным действием цветов».

Гёте считал, что цвет «независимо от строения и формы материала оказывает известное воздействие... на душевное настроение». Тем самым, впечатление, вызываемое цветом, определяется, прежде всего, им самим, а не его предметными ассоциациями. «Отдельные красочные впечатления... должны действовать специфически и... вызывать специфические состояния».

И далее: «отдельные цвета вызывают особые душевные состояния». Согласно этим положениям, Гёте ставит в соответствие определенным цветам определенные психологические состояния человека. Подобное свойство цвета Гёте иллюстрирует описанием тех изменений в «душевном состоянии», которые происходят при достаточно длительном воздействии цвета на человека, например, посредством цветных стекол.

Опираясь на эти основные положения психологического раздела своего учения, Гёте разделяет цвета на «положительные» — желтый, красно-желтый (оранжевый) и желто-красный (сурик, киноварь) и «отрицательные» — синий, красно-синий и сине-красный. Цвета первой группы создают бодрое, живое, деятельное настроение, а второй — неспокойное, мягкое и тоскливое. Зеленый Гёте относил к «нейтральным». Остановимся более подробно на психологической характеристике цветов, даваемой Гёте.

Желтый. Если смотреть сквозь желтое стекло, то «глаз обрадуется, сердце расширится, на душе станет веселее, кажется, что... веет теплом». Чисто желтый — приятен. Однако при его загрязнении, сдвижке в сторону холодных тонов (цвет серы) или нанесении на «неблагородную» поверхность, желтый приобретает негативное звучание и отрицательный символический смысл. Как сообщает Гёте, такой желтый символизирует должников, рогоносцев и принадлежность к еврейской нации.

Оранжевый. То, что сказано о желтом верно и для оранжевого, но в более высокой степени. Оранжевый «энергичнее» чисто желтого. Может быть, поэтому, этот цвет, по Гёте, больше предпочитается французами, чем англичанами и немцами.

Желто-красный. Приятное и веселое чувство, вызываемое оранжевым, вырастает до невыносимо-мощного в ярком желто-красном. Активная сторона в этом цвете достигает своей высшей энергии. В результате этого, как считает Гёте, энергичные, здоровые, суровые люди особенно «радуются» (предпочитают) эту краску. Этот цвет привлекает дикарей и детей. Вызывает чувство потрясения.

Синий. «Как цвет это — энергия: однако он стоит на отрицательной стороне и в своей величайшей чистоте представляет из себя как бы волнующее ничто». Гёте тонко чувствует «мистицизм» синего и пишет о нем, как о создающем странное, невыразимое воздействие. Синий как бы влечет за собой, «уходит» от человека. Синий как идея темного связан с ощущением холода. Комнаты с преобладанием синего цвета кажутся просторными, но пустыми и холодными. Если смотреть на мир через синее стекло, то он предстает в печальном виде.

Красно-синий (сиреневый). Этот цвет вызывает ощущение беспокойства. Цвет живой, но безрадостный.

Сине-красный. Впечатление беспокойства значительно возрастает. Гёте считал, что выдержать этот цвет длительное время очень трудно, если он не разбавлен.

Чисто красный Гёте рассматривает как гармоничное соединение полюсов желтого и синего и поэтому глаз находит в этом цвете «идеальное удовлетворение». Красный (кармин) производит впечатление серьезности, достоинства или прелести и благоволения. Более темный символизирует старость, а светлый — юность.

Говоря о пурпуре, Гёте указывает, что он — любимый цвет правителей и выражает серьезность и величие. Но если рассматривать окружающий пейзаж через пурпурное стекло, то он предстает в ужасающем виде, как в день «страшного суда».

Зеленый. Если желтый и синий находятся в равновесной смеси, возникает зеленый. Глаз, по выражению Гёте, находит в нем действительное удовлетворение, душа «отдыхает». Не хочется и нельзя идти дальше.

Воздействие отдельных цветов, вызывая определенные впечатления и состояния у человека, тем самым, в терминологии Гёте, «ограничивает» душу, которая стремится к цельности. Здесь Гёте проводит параллель между цветовой гармонией и гармонией психики. Как только глаз видит какой-нибудь цвет, то приходит в деятельное состояние. Его природе свойственно породить другой цвет, который вместе с данным содержит цельность цветового круга. Так и душа человека стремится к цельности и всеобщности. Эти положения Гёте, во многом предвосхищают результаты экспериментальных исследований С.В. Кравкова связей между цветовым восприятием и деятельностью вегетативной нервной системы (ВНС) человека. Гёте выделяет следующие гармоничные цветовые сочетания: желтый — красно-синий; синий — красно-желтый; пурпур — зеленый.

Исходя из учения Гёте о цветовой гармонии и цельности, можно сделать вывод, что психологическое воздействие, скажем, желтого цвета, требует для своего уравновешивания воздействия красно-синего (фиолетового). Между гармонической цветовой парой существуют отношения взаимодополнения. Указанные шесть цветов составляют «цветовой круг» Гёте, где гармоничные сочетания располагаются друг напротив друга по диагонали.

Кроме гармоничных цветовых сочетаний (приводящих к цельности), Гёте выделяет «характерные» и «нехарактерные». Эти цветовые сочетания также вызывают определенные душевные впечатления, но в отличие от гармоничных, они не приводят к состоянию психологического равновесия.

«Характерными» Гёте называет такие цветовые сочетания, которые составляют цвета, разделенные в цветовом круге одной краской.

Желтый и синий. По выражению Гёте — скудное, бледное сочетание, которому не хватает (для цельности) красного. Впечатление, которое оно создает, Гёте называет «обыденным».

Сочетание желтого и пурпура также одностороннее, но веселое и великолепное.

Желто-красный в сочетании с сине-красным вызывает возбуждение, впечатление яркого.

Смешивание цветов характерной пары порождает цвет, находящийся (в цветовом круге) между ними.

«Нехарактерными» Гёте называет сочетания двух рядом расположенных цветов своего круга. Их близость приводит к невыгодному впечатлению. Так желтый с зеленым Гёте называет «пошло веселым», а синий с зеленым — «пошло-противным».

Важную роль в формировании психологического воздействия цвета на человека Гёте отводит светлотным характеристикам цветов. «Активная» сторона (положительные цвета) при сочетании с черным выигрывает в силе впечатления, а «пассивная» (отрицательные цвета) — проигрывает. И, наоборот, при сочетании с белым, больше выигрывает пассивная сторона, становясь более «веселой» и «жизнерадостной».

Затрагивает Гёте и межкультурные различия в цветовой символике и психологическом воздействии цвета. Любовь к яркому и пестрому он считает характерным для дикарей, «некультурных» народов и детей. У образованных людей, напротив, существует некоторое «отвращение» к цветам, особенно ярким. Цвет одежды Гёте связывает как с характером нации, в целом, так и отдельного человека. Живые, бойкие нации, считает Гёте, больше любят усиленные цвета активной стороны. Умеренные — соломенный и красно-желтый, с которыми они носят темно-синий. Нации, стремящиеся показать свое достоинство — красный с уклонением в пассивную сторону. Молодые женщины предпочитают светлые оттенки — розовый и голубой. Старики — лиловый и темно-зеленый.

Значение «Учения о цвете» для психологии цвета очень велико. То, что ставилось Гёте в вину, — художественный метод, субъективизм, позволило великому немецкому поэту рассмотреть тонкие взаимосвязи между цветом и психикой человека. Метафора «светоносной души человека» получила в работе Гёте убедительное подтверждение. Цвет у Гёте уже не символ божественных, мистических сил. Он символ самого человека, его чувств и мыслей, причем, символ не поэтический, а психологический, имеющий определенное, специфическое содержание.

Замечания и рекомендации

Очень понравилось как выбрали формат кадра. Как скомпоновали объект съемки, а также то, что цветок показан в косоугольной проекции и вид очень информативный и привлекательный.

Выразительно вышли и линии зелени на фоне. Очень эффектный объем и пластику даёт бокэ объектива.

Боке, бокэ, bokeh — (от яп. 呆け бокэ — «размытость», «нечёткость») — термин, описывающий субъективные художественные достоинства части изображения, оказавшегося не в фокусе на фотографии. На многих изображениях фон размывается фотографом намеренно, для визуального выделения главного объекта съёмки.

Факторы, определяющие восприятие «боке»

Разные объективы по-разному изображают зоны вне фокуса. Качество боке — это субъективный показатель, который трудно определить объективными параметрами, хотя действие некоторых параметров оптики на боке считается общепризнанным.

Диск нерезкости

http://img-fotki.yandex.ru/get/16162/16480689.15/0_ad891_84b5f8f6_orig.jpg

Характеристики боке можно определить через диски нерезкости. Вне зоны фокуса, каждая светлая точка становится диском. С одним объективом этот диск оказывается светящимся равномерно, с другим — ярче по краям, с третьим — в центре. Часть объективов визуально приближают такие точки к камере, другие — отдаляют. Другими словами, диск с ярким центром и тёмными краями выглядит более мягким, чем равномерно освещённый или диск с яркими краями. Такой диск лучше сочетается с окружением, в то время как яркие края притягивают к себе внимание, отвлекая от основного объекта.

Форма отверстия диафрагмы

«Бублики» в боке

http://img-fotki.yandex.ru/get/16184/16480689.15/0_ad88e_868d1166_orig.jpg

Также большое влияние на боке оказывает форма отверстия диафрагмы. Зеркально-линзовые телеобъективы создают боке в виде «колечек», что может дать интересный художественный эффект. Некоторые объективы показывают светлые пятна в виде многоугольников вместо кругов, это зависит от количества и формы лепестков диафрагмы. В основном, объективы с бо́льшим количеством лепестков диафрагмы создают более «приятное» боке. Также благоприятное воздействие оказывает круговая конструкция диафрагмы.

Контраст бликов

http://img-fotki.yandex.ru/get/15508/16480689.15/0_ad88f_453a8a5_orig.jpg

Также на характер зоны нерезкости влияет её контраст, особенно контраст перехода к светлому, после которого плавное размытие превращается в диск (или эллиптическое и/или многоугольное пятно). Размытые блики не улучшают восприятия фона и считается, что лучше не меньше бликов «плохой» и «неправильной формы», а больше «правильных» круглых.

Другие факторы «боке»

http://img-fotki.yandex.ru/get/15539/16480689.15/0_ad892_f89f4f26_orig.jpg

Влияние других параметров объективов на боке не столь очевидно и весьма субъективно. Хорошее боке особенно важно для объективов с большой максимальной диафрагмой, телеобъективов, макрообъективов, так как обычно они характеризуются небольшой глубиной резкости. Также оно важно при портретной съёмке, где используется в качестве художественного приема для размытия фона и зрительного акцентирования объекта.

Фигурное «боке»

http://img-fotki.yandex.ru/get/15541/16480689.15/0_ad890_3ac6cdd1_orig.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/15538/16480689.15/0_ad893_d9a50d2d_orig.jpg

На боке влияет форма отверстия диафрагмы. Изменив ее, можно добиться художественного размытия фона, например сердечками или звездочками. Очевидно, что для этого не нужно разбирать объектив. Можно прибегнуть к небольшой хитрости: вырезать в картоне фигурное отверстие, и при съемке картон поместить перед объективом (диафрагма при этом должна быть раскрыта на максимум).

Урок от Фотошколы - Создаём фигурное "боке".

http://www.youtube.com/watch?v=IFxitwFb4-0

Известный блоггер Дмитрий Евтифеев ( http://evtifeev.com ) раскрывает тему боке более обширно.

1) Большинство любит классическое боке в виде правильных, равномерно засвеченных дисков нерезкости. Желательно без зеленой каймы или с минимальной каймой.

http://img-fotki.yandex.ru/get/15559/16480689.16/0_ae3d0_2926043f_orig.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/15589/16480689.16/0_ae3d1_e0ff195f_orig.jpg

исключение составляют диски в виде лимонов. Они не менее популярны, чем идеальные кружки.

http://img-fotki.yandex.ru/get/15594/16480689.16/0_ae3d2_8e276a32_orig.jpg

Такие лимоны получаются при использовании оптики Carl Zeiss, в частности Planar'ы.

2) предпочтительно иметь большие контрастные диски нерезкости.

http://img-fotki.yandex.ru/get/16162/16480689.16/0_ae3d3_bbc8126e_orig.jpg

Обратите внимание снимок сделан с помощью объектива Canon 50mm f/0.95, камера Leica M9. При этом диски нерезкости тоже «лимонные» как у Цейса. Поскольку это самый светосильные объектив Кэнона, то возможно у него особенно строение диафрагмы. На Цейсовских открытая диафрагма и выглядит как этакий лимон. Но в основном у Canon кружки.

3) НЕЖЕЛАТЕЛЬНО иметь сильно кручёный фон

http://img-fotki.yandex.ru/get/17849/16480689.16/0_ae3d4_f98537db_orig.jpg

4) для универсального использования объектива с хорошим боке фокусное расстояние его должно быть 50 или 85мм, а светосила желательно 1.4-2.0 Многие современные дешевые объективы имеют довольно странное размытие заднего плана. Оно или скучное, наподобие размытия по Гауссу или с различными спецэффектами, как у Сигмы. Тут мы не забываем, что боке вещь субъективная. Если вы снимаете исключительно для себя, то вас это не должно волновать, но если вы снимаете для того, чтобы нравилось другим людям, то используйте мои рекомендации или собирайте свою статистику. Также встречаются весьма занятные боке с дисками нерезкости различной формы. Этим «грешат» Samyang и многие другие, как например, Зенитар-МЕ1.

Вот одна из моих работ с динамичным бокэ:
http://img-fotki.yandex.ru/get/15530/16480689.17/0_ae8f3_368dac18_orig.jpg

Работы студентов фотошколы:

Aleksandrs Gerasins, превосходная динамика бликов в бокэ:
http://img-fotki.yandex.ru/get/15496/16480689.16/0_aБоке, бокэ, bokeh — (от яп. 呆け бокэ — «размытость», «нечёткость») — термин, описывающий субъективные художественные достоинства части изображения, оказавшегося не в фокусе на фотографии. На многих изображениях фон размывается фотографом намеренно, для визуального выделения главного объекта съёмки.

Факторы, определяющие восприятие «боке»

Разные объективы по-разному изображают зоны вне фокуса. Качество боке — это субъективный показатель, который трудно определить объективными параметрами, хотя действие некоторых параметров оптики на боке считается общепризнанным.

Диск нерезкости

http://img-fotki.yandex.ru/get/16162/16480689.15/0_ad891_84b5f8f6_orig.jpg

Характеристики боке можно определить через диски нерезкости. Вне зоны фокуса, каждая светлая точка становится диском. С одним объективом этот диск оказывается светящимся равномерно, с другим — ярче по краям, с третьим — в центре. Часть объективов визуально приближают такие точки к камере, другие — отдаляют. Другими словами, диск с ярким центром и тёмными краями выглядит более мягким, чем равномерно освещённый или диск с яркими краями. Такой диск лучше сочетается с окружением, в то время как яркие края притягивают к себе внимание, отвлекая от основного объекта.

Форма отверстия диафрагмы

«Бублики» в боке

http://img-fotki.yandex.ru/get/16184/16480689.15/0_ad88e_868d1166_orig.jpg

Также большое влияние на боке оказывает форма отверстия диафрагмы. Зеркально-линзовые телеобъективы создают боке в виде «колечек», что может дать интересный художественный эффект. Некоторые объективы показывают светлые пятна в виде многоугольников вместо кругов, это зависит от количества и формы лепестков диафрагмы. В основном, объективы с бо́льшим количеством лепестков диафрагмы создают более «приятное» боке. Также благоприятное воздействие оказывает круговая конструкция диафрагмы.

Контраст бликов

http://img-fotki.yandex.ru/get/15508/16480689.15/0_ad88f_453a8a5_orig.jpg

Также на характер зоны нерезкости влияет её контраст, особенно контраст перехода к светлому, после которого плавное размытие превращается в диск (или эллиптическое и/или многоугольное пятно). Размытые блики не улучшают восприятия фона и считается, что лучше не меньше бликов «плохой» и «неправильной формы», а больше «правильных» круглых.

Другие факторы «боке»

http://img-fotki.yandex.ru/get/15539/16480689.15/0_ad892_f89f4f26_orig.jpg

Влияние других параметров объективов на боке не столь очевидно и весьма субъективно. Хорошее боке особенно важно для объективов с большой максимальной диафрагмой, телеобъективов, макрообъективов, так как обычно они характеризуются небольшой глубиной резкости. Также оно важно при портретной съёмке, где используется в качестве художественного приема для размытия фона и зрительного акцентирования объекта.

Фигурное «боке»

http://img-fotki.yandex.ru/get/15541/16480689.15/0_ad890_3ac6cdd1_orig.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/15538/16480689.15/0_ad893_d9a50d2d_orig.jpg

На боке влияет форма отверстия диафрагмы. Изменив ее, можно добиться художественного размытия фона, например сердечками или звездочками. Очевидно, что для этого не нужно разбирать объектив. Можно прибегнуть к небольшой хитрости: вырезать в картоне фигурное отверстие, и при съемке картон поместить перед объективом (диафрагма при этом должна быть раскрыта на максимум).

Урок от Фотошколы - Создаём фигурное "боке".

http://www.youtube.com/watch?v=IFxitwFb4-0

Известный блоггер Дмитрий Евтифеев ( http://evtifeev.com ) раскрывает тему боке более обширно.

1) Большинство любит классическое боке в виде правильных, равномерно засвеченных дисков нерезкости. Желательно без зеленой каймы или с минимальной каймой.

http://img-fotki.yandex.ru/get/15559/16480689.16/0_ae3d0_2926043f_orig.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/15589/16480689.16/0_ae3d1_e0ff195f_orig.jpg

исключение составляют диски в виде лимонов. Они не менее популярны, чем идеальные кружки.

http://img-fotki.yandex.ru/get/15594/16480689.16/0_ae3d2_8e276a32_orig.jpg

Такие лимоны получаются при использовании оптики Carl Zeiss, в частности Planar'ы.

2) предпочтительно иметь большие контрастные диски нерезкости.

http://img-fotki.yandex.ru/get/16162/16480689.16/0_ae3d3_bbc8126e_orig.jpg

Обратите внимание снимок сделан с помощью объектива Canon 50mm f/0.95, камера Leica M9. При этом диски нерезкости тоже «лимонные» как у Цейса. Поскольку это самый светосильные объектив Кэнона, то возможно у него особенно строение диафрагмы. На Цейсовских открытая диафрагма и выглядит как этакий лимон. Но в основном у Canon кружки.

3) НЕЖЕЛАТЕЛЬНО иметь сильно кручёный фон

http://img-fotki.yandex.ru/get/17849/16480689.16/0_ae3d4_f98537db_orig.jpg

4) для универсального использования объектива с хорошим боке фокусное расстояние его должно быть 50 или 85мм, а светосила желательно 1.4-2.0 Многие современные дешевые объективы имеют довольно странное размытие заднего плана. Оно или скучное, наподобие размытия по Гауссу или с различными спецэффектами, как у Сигмы. Тут мы не забываем, что боке вещь субъективная. Если вы снимаете исключительно для себя, то вас это не должно волновать, но если вы снимаете для того, чтобы нравилось другим людям, то используйте мои рекомендации или собирайте свою статистику. Также встречаются весьма занятные боке с дисками нерезкости различной формы. Этим «грешат» Samyang и многие другие, как например, Зенитар-МЕ1.

Вот одна из моих работ с динамичным бокэ:
http://img-fotki.yandex.ru/get/15530/16480689.17/0_ae8f3_368dac18_orig.jpg

Работы студентов фотошколы:

Aleksandrs Gerasins, превосходная динамика бликов в бокэ:
http://img-fotki.yandex.ru/get/15496/16480689.16/0_ae3f2_2cf934b1_orig.jpg

Кулага Наталья:
http://img-fotki.yandex.ru/get/16162/16480689.17/0_ae92a_879d66a7_orig.jpg

Лариса, потрясающий объем, мягкость, пластика:
http://img-fotki.yandex.ru/get/9065/16480689.17/0_ae92b_c7de688b_orig.jpg

Катерина, ощущение праздника, торжества, волшебства:
http://img-fotki.yandex.ru/get/16181/16480689.17/0_ae92c_b573ac89_orig.jpge3f2_2cf934b1_orig.jpg

Кулага Наталья:
http://img-fotki.yandex.ru/get/16162/16480689.17/0_ae92a_879d66a7_orig.jpg

Лариса, потрясающий объем, мягкость, пластика:
http://img-fotki.yandex.ru/get/9065/16480689.17/0_ae92b_c7de688b_orig.jpg

Катерина, ощущение праздника, торжества, волшебства:
http://img-fotki.yandex.ru/get/16181/16480689.17/0_ae92c_b573ac89_orig.jpg

Выводы

Принимаю. Работа прекрасная! Очаровательно!

Комментарии
  • Profile_avatar07.08.2015

    Юрий! Спасибо Огромное! я изучаю уже полдня всё! Меня затягивает всё больше и больше! Сегодня привезли мне мой самый старый фотоаппарат, canon буду пробовать снимать ещё, с боке хочу ещё поработать! Ваша работа с динамичным бокэ меня покорила, как такое бокэ получилось? вытянутое? это пост обработка обычного боке? Мне словами не передать как всё это интересно и хочется пробовать всё,даже не знаю за что первое хвататься! Спасибо ещё раз!

  • Image-square_36007.08.2015

    Наталья!

    Добрый вечер!

    Вот тут написано в комментариях.

    http://pritisk.livejournal.com/239651.html

  • Profile_avatar07.08.2015

    Доброго вечера Юра! Пошла читать) Спасибо!

  • Image-square_36007.08.2015

    Спасибо :) Не спешите. Если что, вернусь на сайт уже завтра :) До встреч!