Екатерина!

Здравствуйте!

Оценка работы

Спасибо большое за работу!

Представлена фотография в жанре пейзажа. В кадре контрастные и минималистичные формы.

Привлекают геометрией, притягивают взгляд своим чередованием и есть ощущение, что в сцене нет ничего лишнего. Лаконично. С центром внимания на ближнем плане и дальний план с некоторым разнообразием форм.

При фотосъемке сюжета использовался режим приоритета диафрагмы. На большинстве камер этот режим маркируется как Av (Aperture value), или просто A.

Режим приоритета диафрагмы используется, если фотограф хочет контролировать глубину резкости и светосилу. Задавая малое отверстие (большое число диафрагмы), можно получить большую глубину резкости, уменьшить хроматические аберрации и получить высокую детализацию деталей сцены. Это чаще всего присуще пейзажной съемке. Ведь пейзажи снимаются на закрытых диафрагмах F8-F11, для того, чтобы получить большую глубину резкости и лучшую детализацию по всему полю кадра.

Большое отверстие (малое число диафрагмы) позволяет эффектно выделить фокусом объект съемки, отделив его пластичным размытием от фона, придать мягкость картине. Это часто используется при съемке портретов и макросъемке.

Вы правильно диафрагмировали объектив. Показали картину качественн, на контрасте и лишь небольшое нарекание на верх кадра, который видится засвеченным.

Как правило фотографы избегают засветок по следующим причинам:

- В местах засветки потеряны детали. Их уже не восстановить даже в графическом редакторе. Снимок теряет качество. Это технический брак.

- Эстетически снимок воспринимается хуже. Становится более плоским, места засветок будто затерты ластиком. Это не усиливает художественную составляющую фотографии.

- Засветки, как самые яркие участки кадра смещают зрительские центры внимания. Ведь подсознательно зритель всегда обращает внимание на самые яркие участки кадра.

Наглядный пример:

http://img-fotki.yandex.ru/get/6437/16480689.1a/0_b76d4_b876d8cd_orig.jpg

1. Переэкспонированная фотография, с засветкой. Детали потерялись. Восстановить или затруднительно или невозможно.

2. Недоэкспонированная фотография. Тяжелый снимок. Но в редакторе можно вытянуть детали, хотя и поднимется уровень шума, упадёт качество и детализация как при высоком значении ISO.

3. Фотография с правильной экспозицией.

Предлагаю перевести вид в чёрно-белый вариант и это нивелирует засветку.

https://gyazo.com/e602fb0d86887aa47fbf908923dde941

Замечания и рекомендации

Если говорить о минималистичных пейзажах, то надо отметить, что критики часто спорят по этому поводу, разрываясь в мнениях от "высшее проявление творчества", до "деградирование искусства". На самом деле нет никакой деградации и фотографировать минималистичные виды довольно непросто. Важно чётко выделять композиционный центр, разгрузить вид от лишних деталей, и самое главное, внести эмоцию, не оставляя зрителя равнодушным.

Минимализм можно назвать субъективным и в качестве основных признаков можно назвать следующие:
- минимум объектов, много фона;
- фон выбирается, чаще всего, нейтральный;
- отсутствие лишних деталей.

Всё это требует особо требовательного отношения к композиции кадра. Композиция – один из важнейших элементов минималистической фотографии. Непростой задачей является устранение лишних элементов из кадра, работа с освещением, погодными условиями, поиском локации, эстетической и смысловой составляющей. И всё же, главная цель - исключение из кадра всевозможных лишних форм, устранение перегрузки вида формами, цветом, рисунком светотени.

Немаловажно и то, что если подходящие детали найдены, то необходим поиск лаконики в их расположении, работа с ракурсом, пропорциями, учёт цветовых характеристик.

Часто, монохромное цветовое решение становится наиболее подходящим в реализации минималистичных пейзажных образов.

В таком жанре прекрасно срабатывает и «правило третей», геометричное построение сцены, а также, центральная компоновка. Кроме того, несомненно, важно обращать внимание на формы, они могут быть весьма самостоятельны и развить образ. Одна только форма объекта в выгодном ракурсе может заложить основу для минималистического вида.

В минималистичном жанре особое внимание уделяется и работе с цветом. Иногда работы создаются лишь на основе цветовых переходов. Ниже, пара моих фотографий в качестве примера.

http://img-fotki.yandex.ru/get/4126/16480689.e/0_817eb_c7bd176f_orig.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/3609/16480689.1a/0_b7fd9_e11fa063_orig.jpg

.

Иногда это отчётливый контраст цвета. Еще пара примеров из моей практики.

http://img-fotki.yandex.ru/get/5636/16480689.e/0_8651b_ad14b1a9_orig.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/9222/16480689.f/0_89f3a_6aed9a35_XL.jpg

.

Кроме цвета, композиция усиливается и за счёт геометрии, где особую роль играют линии. Горизонтали несут утвердительное, созерцательное настроение образу. А вертикали подсознательно вызывают больше внимания, лишают кадры покоя, и иногда это делает кадры более привлекательными. На примере моих фотографий попробую показать это.

http://img-fotki.yandex.ru/get/9480/16480689.10/0_934db_9da531d1_XL.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/9227/16480689.f/0_8d473_cbd86764_XL.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/4120/16480689.e/0_8609a_186fd409_orig.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/5109/pritisk.6/0_547ba_4ac5d1ae_orig.jpg

.

Но важны и не только детали. Важно передать и окружающую среду, поработать с фоном. Светлый фон даст больше спокойствия и ощущения бесконечности, а тёмный добавит интриги, загадочности, может встревожить. Еще несколько примеров моего творчества.

http://img-fotki.yandex.ru/get/6000/pritisk.5/0_46292_5fd6a701_orig.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/5502/pritisk.5/0_4628f_8aa0fb0b_orig.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/5001/pritisk.5/0_4228b_10bc137f_orig.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/5500/pritisk.4/0_3c9f0_c4c0ef93_orig.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/5103/pritisk.2/0_2e25c_101cc647_orig.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/4307/pritisk.1/0_24897_fb93e7be_orig.jpg

Если фон является однородным, то обостряется внимание на детали. Они доминируют и несут главную смысловую нагрузку. Некоторым кажется, что никакого смысла в таких изображениях быть не может, но к примеру, в каждую серию, которую я создаю, заложен смысл.

К примеру, можно взять один из моих проектов "АЛФАВИТ".

https://vimeo.com/59395896 - это анимация серии.

Проект начал формироваться в 2009 году и продолжался около 4-х лет. При съёмке пейзажей было найдено сходство некоторых рукотворных деталей в кадре с буквами, и захотелось представить не только отдельные кадры, а попробовать реализовать в виде серии.

Реализация производилась как без моего вмешательства в детали сцены, так и с творческими изысканиями формы путём смены физического расположения.

Например буквы Б, Й, Л, П — это один объект, просто снятый под разными углами и в разной подаче. Увидел небольшие хоккейные ворота невесть как оказавшиеся на берегу реки, разместил их в воде и несколько минут поворачивал. Снимал в сумерках и на длинной выдержке, чтобы обострить внимание на формах и сделать воду гладкой, похожей на дым.

Буквы решил подавать по возможности не прямолинейно, дабы зритель уловил лишь общие черты, намёк, а дальше дорисовал сюжет за счёт своего воображения.

Например, буква Б узнаётся лишь тогда, когда приходит понимание, что она лежит на боку и своим выгнутым боком затонула. От буквы Ё остались лишь характерные точки. Лестница в виде буквы К узнается лишь доминирующими линиями. Р — очень призрачная и самая трудная для реализации буква, снимок замёрзшей во льду водоросли, напоминающей трещину, как и буква Ы. Требуется откинуть всевозможные стереотипы и шаблоны, чтобы узнать эти буквы.

Букв насобирал немало. Но некоторые показались мне слишком узнаваемыми, а некоторые были настолько хороши, что вставала проблема выбора.

Проект очень длительный и неслучайный. Он вырос из моего предыдущего большого проекта «Недосказанное…», основанного на подвижности смысла, через развитие авторского высказывания внутрь произведения, где аудитории явлены законченные, но неоднозначные образы, заставляющие фантазировать и дорисовывать историю самостоятельно.

В основе всех фотографий лежал тщательный подбор условий съёмки. Выбор времени года, погоды, освещения. Использовались самодельные ручные фильтры. Съёмка велась на цифровую камеру. С полученных кадров готовились негативы на плёнке размером от 20см, после чего изображения переносились на акварельную бумагу методом контактной цианотипной печати (методика начала эпохи фотографии 1842 года).

Работы получаются грубые, с малым динамическим диапазоном, со всевозможными артефактами. Две одинаковых картины получить в процессе такой печати нельзя. Во время нанесения раствора на бумагу они всё равно будут отличаться — характером следов от мазков кисти, временем засветки, плотностью позитива в результате промывки в воде, а также оттенками при тонировании снимков в растворе крепкого крупнолистового чёрного чая. Это от начала и до конца творческий процесс, сопровождающийся и находками и неудачами, важно подбирать бумагу, части раствора, даже сорт чая — всё влияет на итоговую картинку.

На то, чтобы отпечатать 33 изображения, ушло около 2-х месяцев. Полученные фотографии были отсняты цифровой камерой со штатива и без всякой обработки размещены в видеоряд.

Некоторые из работ в более привычном виде:

http://img-fotki.yandex.ru/get/16189/16480689.1a/0_b8c89_3fb0422b_orig.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/3809/16480689.1a/0_b8c8a_245edc41_orig.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/4512/16480689.1a/0_b8c8b_a8753d41_orig.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/16191/16480689.1a/0_b8c8c_822ba446_orig.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/5506/16480689.1a/0_b8c8d_ea838e66_orig.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/16123/16480689.1a/0_b8c8e_82042b27_orig.jpg

.
.

Или, еще одна моя фотосерия: "Оттенки прошлого".

Фотосерия представлена образами, заставляющими воображение зрителя перенестись в прошлое и дорисовать картины ушедших времен и вещей.

http://img-fotki.yandex.ru/get/6441/16480689.1a/0_b8c8f_35dd8ef7_XL.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/9819/16480689.1a/0_b8c90_5be68cfa_XL.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/3113/16480689.1a/0_b8c91_60e7809b_XL.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/6441/16480689.1a/0_b8c92_45373339_XL.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/6518/16480689.1a/0_b8c93_e9737822_XL.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/5409/16480689.1a/0_b8c94_584c9922_XL.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/6721/16480689.1a/0_b8c95_755a97e6_XL.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/9749/16480689.1a/0_b8c96_a499959b_XL.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/6822/16480689.1a/0_b8c97_10265e69_XL.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/3307/16480689.1a/0_b8c98_7be4693f_XL.jpg

.
.

Ещё несколько моих работ в минималистичном жанре.

http://img-fotki.yandex.ru/get/5110/16480689.17/0_b02bb_3355baf3_orig.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/6815/16480689.17/0_afd3e_7916da0c_orig.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/9062/16480689.f/0_8d994_dfd3095f_XL.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/5630/16480689.e/0_83de6_9a1b787b_XL.jpeg.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/4120/16480689.e/0_824eb_ed12c8f_XL.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/4131/16480689.d/0_7ee50_c7e47496_XL.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/6615/16480689.d/0_7c522_44b9bb35_XL.jpg

Часто возникают такие мнения, что минимализм присуще японским или китайским фотохудожникам. Но это сущее заблуждение. На самом деле, этот жанр не имеет границ, и мастера из самых разных стран пробуют себя в этом направлении.

Объектов съемки достаточно много в окружающем мире и важно лишь развить в себе умение примечать это, а также, выбирать условия для того, чтобы реализовать образ в наилучшем виде, наиболее близком к тому, как задумал донести до зрителя автор. Важно прислушаться к своей интуиции, вчувствоваться в то, что хочется донести, и вдохнуть в образ эмоцию, которая при просмотре, для аудитории будет откликаться самыми разными оттенками эмоционального восприятия.

Выводы

Принимаю работу. Отличный вид. Лаконичный. Образный. Гармоничный. Вот только в ЧБ лучше, чтобы без ощущения засветки.