Работы студентов фотошколы

Задание: «Насыщенный пейзаж»
Image-square_50
Image-normal
NIKON D5100
  • ISO 100
  • 1/160 s
  • Диафрагма: F8
Полный EXIF Полный файл
Image-square_360Глазова Екатерина

Москва-Сити.

27.03.2016, 12:53
Image-square_360Юрий Притиск,
преподаватель

Екатерина!

Здравствуйте!

Оценка работы

Очень красивый вид в жанре городского пейзажа. Много геометрии. Формы полны грации. Очень красивый, но сложный свет с солнцем в кадре, которое дало засветки на фоне и высокий контраст в тенях.

Вижу, что в результате обработки кадр улучшили.

Использованное ПО: Adobe Photoshop Lightroom 5.0

Менялись следующие параметры:
Color Temperature 5,237
Tint +18
Saturation -24

Red Hue -13
Red Saturation +6
Green Hue +20
Green Saturation +22
Blue Hue +49
Blue Saturation +40
Vibrance +47
Hue Adjustment Red -6
Hue Adjustment Orange -26
Hue Adjustment Yellow -66
Hue Adjustment Green -85
Hue Adjustment Aqua -85
Hue Adjustment Blue -48
Hue Adjustment Purple -19
Hue Adjustment Magenta +8
Saturation Adjustment Red 0
Saturation Adjustment Orange -17
Saturation Adjustment Yellow 0
Saturation Adjustment Green -84
Saturation Adjustment Aqua -29
Saturation Adjustment Blue -20
Luminance Adjustment Green +13
Luminance Adjustment Aqua +18
Luminance Adjustment Blue +18
Luminance Adjustment Purple +3
Luminance Adjustment Magenta 0
Split Toning Shadow Hue 199
Split Toning Shadow Saturation 14
Split Toning Highlight Hue 62
Split Toning Highlight Saturation 55
Split Toning Balance 0
Parametric Shadows -5
Parametric Darks +3
Parametric Lights +1
Post Crop Vignette Amount -13
Post Crop Vignette Midpoint 70
Post Crop Vignette Feather 84
Exposure 2012 +0.18
Contrast 2012 +1
Highlights 2012 -7
Shadows 2012 +28
Whites 2012 +18
Blacks 2012 +29
Clarity 2012 +23

Круто! Отлично владеете редактором.

Но посмотрите. Наклонились вертикали к центру
https://gyazo.com/71db80a32c3c8c260343a693456b2ded

Можно было бы исправить наклон вертикалей.

Если широкоугольный объектив направляют с отклонением выше или ниже горизонта, то изначально параллельные вертикальные линии начинают сходиться. Это справедливо для любого объектива — даже телеобъектива — просто широкий угол делает эту сходимость более заметной.

http://img-fotki.yandex.ru/get/15521/16480689.18/0_b1226_e656452f_orig.jpg

Если расположить точку схождения выше горизонта, то вертикали будут сходиться к центру. Если ниже, то вертикали будут расходиться к краям.

Способы уменьшить схождение вертикалей:
1. Направлять камеру ближе к линии горизонта, даже если кроме предмета съёмки будет снят большой участок поверхности (его можно кадрировать после съемки)
2. Значительно отдалиться от предмета съемки и использовать объектив с большим фокусным расстоянием (что не всегда возможно),
3. Использовать графический редактор и растягивать верх снимка таким образом, чтобы вертикали сходились меньше. К примеру, в Photoshop есть эффективный инструмент Lens Correction.
4. Использовать объектив tilt/shift для управления перспективой.

Замечания и рекомендации

И хорошо бы еще показать светлее детали в тенях. Низ кадра. Примерно так.
https://gyazo.com/6539c7fa89d080c8792517965c05b750

На будущее, рекомендую присмотреться к конвертеру Adobe Camera RAW (ACR). Он идет в комплекте с Photoshop или Lightroom. Пробные 30-дневные версии можно скачать по ссылке:

http://www.adobe.com/ru/downloads.html

Adobe Camera RAW (ACR) - в освоении легче и понятнее, работает быстрее чем другие конвертеры, минимальна нагрузка на ресурсы компьютера, что позволяет с комфортом обрабатывать большие файлы, имеет больше возможностей, позволяет производить групповые операции над снимками, имеет совместимость с большим количеством фотокамер.

У разных производителей RAW-файлы сохраняются с разными расширениями (это последние три литеры после точки в имени файла).

Чаще всего между собой эти файлы несовместимы.

Canon - CRW, CR2
Casio - RAW
Fuji- RAF
Hasselblad - 3FR
Kodak - DCR, KDC
Leica - DNG, RAW
Minolta - MRW
Nikon - NEF, NRW
Olympus - ORF
Panasonic - RAW, RW2
Pentax - PEF
Ricoh - DNG
Samsung - DNG
Sigma - X3F
Sony - SRF, SR, ARW

Abode Camera RAW - работает со всеми из этого перечня. Это большой плюс.

Интерфейс Abode Camera RAW отличается простотой и лаконичностью: все инструменты собраны в рамках одного диалогового окна. Есть и гистограмма RGB-каналов, и тонкая настройка цветовой температуры, и экспокоррекция, и регулировки резкости и шумоподавления, регулировки контраста, насыщенности. Есть даже функции исправления оптических артефактов (аберраций, виньетирования и геометрических искажений).

Причем, другие конвертеры часто заточены под конкретный тип камер, а Adobe Camera RAW работает с RAW-файлами от любой камеры.

Рекомендую на будущее использовать именно этот модуль, ну или во всяком случае попробовать его.

Не зря Фотошкола акцентирует внимание на этом конвертере и выпустила целую серию курсов.

Сам работаю именно с этим инструментом и рекомендую его всем.

Выводы

Принимаю. Хорошая работа с редактором. Прекрасный вид!

Комментарии
  • Image-square_36027.03.2016

    Здравствуйте, Юрий! Спасибо большое за оценку.Ахах, ну редактором я еще не так хорошо владею, просто в первый раз пресет скачала и чуть его доработала. Буду теперь учиться сама такую красоту делать:) Спасибо огромное за информацию о вертикалях. С широкоугольником только начинаю знакомиться, так что информация очень полезная:) Буду учиться исправлять ошибки)

  • Image-square_36027.03.2016

    Екатерина!

    Буду ждать Ваших новых работ.

    Но. Всегда надо помнить вот что.

    Фотография - в переводе с греческого языка, "рисование светом", "светопись". Свет - основной инструмент.

    Фотограф не должен ставить целью подстроиться под какие-либо условия. Он должен выбрать их наиболее удачно для реализации замысла или создать эти условия. Бывает надо подстроиться, но лишь иногда.

    Важно работать с освещением. Не должно быть цели - любой ценой сделать кадр. Кадр должен быть сделан тогда, когда его можно произвести в соответствии с задуманным образом и с наиболее удачным для этого освещением. Даже если съемка репортажная, на свет обращают внимание, предполагают как действовать в том или ином случае.

    Недостаточно просто нажимать на кнопочки. Недостаточно выстроить компоновку по планам. Нужно в первую очередь смотреть на то, как работает свет. А уже потом, всё остальное.

    Процитирую известного фотографа Паоло Роверси:

    Основа основ — естественное, дневное освещение. Если свет — это жизнь, то солнце — главный источник этой жизни. Поэтому, когда речь идет о свете, на ум мне всегда приходит солнце. Когда я снимаю с естественным освещением, я всегда задумываюсь о том, какую долгую дорогу проделал свет, падающий на мою модель.

    Много лет назад, когда фотография только зарождалась, один из первых фотомастеров, Надар, сказал: «Вы можете постигнуть искусство освещения, но научить чувствовать свет невозможно». Освещение — это вопрос не техники, а, в первую очередь, ощущения. Даже если кажется, что в данной конкретной ситуации работать со светом несложно, в игру вступает огромное количество факторов: где расположена камера и модель, что находится на переднем или заднем плане, как падают лучи солнца, какая на небе облачность и так далее. Конечно, можно в любой момент использовать искусственные источники освещения, но передать то чувство, то ощущение, что несет естественный свет — задача непростая.

    Но даже выбрав освещение, придется использовать светофильтры, разные по назначению и конечно же учиться обрабатывать снимки.

    А как же снимали раньше, без обработки?

    Обработка всегда была, обрабатывались и плёнки и негативы, а еще плёнка имеет больший динамический диапазон чем цифра, но это не отменяло использование светофильтров.

    "Как обрабатывали фото до фотошопа"

    http://nnm.me/blogs/thread1/kak-obrabatyvali-foto-do-fotoshopa/

    И всё же. Свет - главный инструмент.