Владимир!

Приветствую!

Оценка работы

Большое спасибо за работу и пояснения!

Небо потрясающее! Очень красивые формы и цвет! Но цвет кажется даже чуть перенасыщенным, хотя я видел такое небо в живую, даже сам не верил, что так может быть.

Вид в жанре городского пейзажа и в центре внимания ритмичные формы многоэтажных домов на дальних планах + дерево на ближнем плане.

Почему я сразу написал про дома - они светлее, тёплые на холодном фоне, и они выдаются ритмичным строем.

Если углубиться в тематику ритмичности, то вовсе не лишним будет уточнить и о таком понятии как "метр" или "метрический ряд".

Метрический ряд - проявляется упрощённой упорядоченностью форм или цвета. В основании такого ряда лежит чёткое повторение равных элементов. Можно сравнить "метр" с чередованием тактов в музыке.

Отчётливый повтор элементов позволяет легче воспринять формы, но затянувшаяся метрическая композиция часто выглядит монотонной.

Устранить монтонность возможно следующими приёмами:
- включение нескольких метрических рядов разного построения;
- выделение в метрическом ряду группы или групп элементов;
- заполнение метрического строя "разрядками" между группами;
- акцентирование на отдельных элементах метрического строя.

Внесение ритмизации строя позволяет устранить монотонность в метрическом строе.

Считается, что гармонизировать метрический и ритмический строй возможно через установление закономерного порядка в расположении форм. Такой порядок возникает, если используется не менее трёх элементов, хотя начало ему могут положить и два элемента.

http://img-fotki.yandex.ru/get/6443/16480689.1a/0_b7a16_ff8a7e1e_orig.jpg

Ритм – является более сложной структурой в отличии от "метра". И более свободен в порядке повторяемости и чередования форм.

Неравномерное изменение свойств - основа ритма. Изменяются как сами элементы, так и интервалы между ними. Они могут быть разными по характеру - меняться резко или плавно. Резкое изменение характерно для элементов геометрически схожих с квадратами, ромбами, треугольниками, а плавное изменение проявляется в изогнутых или как говорят "мягких" формах - параболах, овалах, спиралях и подобных.

Окружность не относится к элементам с плавно изменяющимися свойствами, а стоит обособленно, так как в основе окружности равномерно изменяемое множество, что характерно для образования метрического строя.

Ритмическое построение может приближаться к довольно равномерному и строгому порядку, а может быть построено и на свободном расположении цвета и форм. И одним из наиболее характерных приёмов построения ритма является увеличение величины форм, что может содержать в основе как нарастающие, так и убывающие ритмические ряды. Плавное нарастание или убывание вызывает ощущение "спокойного" ритмического ряда, а резкое, придаст ощущение "напряженности". Чрезмерно резкое изменение размеров способно и разрушить ритмический строй.

Еще один способ включения ритмичности – взаимодействие интервалов чередования форм. Сужающиеся и расширяющиеся ритмические ряды основаны именно на таком способе представления.

Сужающиеся ритмические ряды выстраиваются путём сокращения расстояний между элементами, расширяющиеся – путём увеличения интервалов. Ритмичность ряда может замедляться и ускоряться в таких представлениях. Увеличение размерности интервалов будет утяжелять формы, а уменьшение размерности интервала – преподнесёт формы более лёгкими по восприятию.

Ритмический ряд может быть основан на таких элементах композиции, как линия, цвет, геометрические формы, рельеф и прочие.

Также как и метрический ряд, ритм может быть образован как одним, так и несколькими рядами. быть как простым так и сложным. Ритмическая взаимосочетаемость рядов может отличаться:

Параллельная направленность – при одинаковом изменении свойств в рядах, где например, возрастает яркость, увеличивается величина и прочее.

Встречная направленность – характеризуется неодинаковым изменением свойств, где например, яркость возрастает, а величина уменьшается.

Ритмичность может проявляться в разных координатных направлениях – по вертикали, по горизонтали и в глубину.

Метр и ритм можно легко обнаружить в формах природы:

http://img-fotki.yandex.ru/get/5626/16480689.1a/0_b7a5d_7db3c614_orig.jpg

а) пчелиные соты – метрические ряды;
б) лепестки ромашки – метрический ряд;
в) нитчатая водоросль – метрический ряд;
г) раковина улитки - ритмическая закономерность;
д) морская звезда – сложный метр двух закономерностей;
е) семена подсолнуха расположены ритмическими рядами, а лепестки по краю подсолнуха составляют метрический ряд;
ж) лист папоротника является сложным ритмическим рядом

Замечания и рекомендации

Дерево расположено по правилу третей, как и пропорции, как и дома. Оно выделяется на фоне неба, но всё же, оно на второй роли, как бы не хотелось. А было бы ярким, как осенью, желтым, красным или в монохроме можно было бы уровнять вид, но все же по светлоте оно должно быть не меньше домов.

Да и еще, классно мог бы смотреться вид ночью. Но дома опять переиграют тем, что окна будут сиять, но дерево можно подсветить фонариком, как световой кистью, и вот тогда, это будет здорово!

Очень часто фотографы используют "правило третей", которое всё же является не правилом, а приёмом. И не стоит безосновательно на него полагаться, так как существует множество других техник и приёмов для достижения большей гармонии в кадре.

К примеру, фотограф Тэвис Лиф Гловер опубликовал видео, в котором рассказал, почему правило третей опасно для развития визуального творчества и на какие еще законы композиции стоит обратить внимание новичкам.

http://www.ipoxstudios.com/10-myths-about-the-rule-of-thirds-master-composition-without-it/

Видео на английском, но достаточно наглядное. И ниже, по тексту, будет обращено внимание на некоторые работы представленные в видеоролике.

--------------

Как и многим другим авторам, мне внушили, что правило третей - это приемлемый метод композиции изображения. Конечно, все зависит от вида искусства, которым вы занимаетесь: есть мастера-живописцы, вроде Да Винчи, Бугро, Дега, Рубенса, а есть художники, чьей целью является повесить свою картину в местном антикварном магазине, а не в престижной галерее или музее.

http://img-fotki.yandex.ru/get/63842/16480689.1b/0_bd60c_4b102c87_orig.jpg

Без композиции искусство не может достичь успеха. Если вы используете правило третей для построения изображения, то оказываетесь в темной аллее, где на вас нападает среднее искусство. Это может прозвучать жестко, но да, так и есть. Необходимо перестать верить всем мифам, связанным с этим несовершенным и даже ленивым средством для композиции. Надо вернуть чистоту в искусство. Надеюсь, что развенчание мифов о правиле третей, которые гуляют сейчас в интернете, поможет мне открыть ваши глаза на мощные техники, которые веками использовали мастера-живописцы.

По своему опыту могу сказать, что люди не любят правила и еще больше не любят им следовать. Они постоянно говорят одну и ту же клишированную фразу: "Правила существуют, чтобы их нарушать" или "Знать правила - это хорошо, но надо также знать, когда их нарушать". Значение слова "правило" может казаться негативным. В этом видео я не хочу показать правило, которое нужно нарушать. Это знание, которое можно включить в свое искусство, если вы хотите. Это ваше дело. Говорят, что невежество - это блаженство, но я никогда не находил блаженства в попытках понять композицию, когда ориентировался на правило третей. Оно должно умереть медленной и мучительной смертью, за то, что оно сделало с миром искусства.

.
.

МИФ ПЕРВЫЙ

"Это делает изображение приятным глазу"

Чтобы развенчать этот миф, нужно понять, что именно приятно глазу в изображении. Могу вас уверить - это не расположение объектов на пересечениях правила третей. Чтобы изображение было приятным глазу, нужно применять композиционные техники так, чтобы они легко читались, без лишних отвлекающих элементов или запутанности, продиктованной отсутствием иерархии.

Как это сделать?

Нам нужно понимать, как разум воспринимает визуальное воздействие. Для этого мы используем психологические техники, вроде отношения фигуры и фона, чтобы четко отделить объект от заднего плана, или же закон неразрывности, который позволяет построить на основе изображения широкий узор, соединяя несколько объектов внутри.

http://img-fotki.yandex.ru/get/67698/16480689.1b/0_bd60d_10d98483_orig.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/26001/16480689.1b/0_bd60e_2b53246a_orig.jpg

Мы также можем использовать контраст, чтобы направить взгляд зрителя на нужный объект.

http://img-fotki.yandex.ru/get/65759/16480689.1b/0_bd60f_6ac4340a_orig.jpg

.
.

МИФ ВТОРОЙ

"Им пользуются профи"

Энни Лейбовиц - без сомнения профи и один из самых влиятельных современных фотографов. Давайте возьмем один из ее снимков и наложим схему правила третей.

http://img-fotki.yandex.ru/get/64326/16480689.1b/0_bd610_15387658_orig.jpg

Да, облицовка камина точно совпадает сеткой правила третей. Значит, Энни Лейбовиц пользовалась им. Но как она расставляла моделей? Как ей удалось создать такую потрясающую композицию, когда в распоряжении были только горизонтальные и вертикальные линии? Что делать?

Некоторые модели расположены по правилу третей, но как расположить их руки, ноги, платья, взгляды?

Здесь в дело идет динамическая симметрия, которую Энни использовала, чтобы расположить героинь в кадре. Это, по сути, красивый термин для системы сеток.

http://img-fotki.yandex.ru/get/68668/16480689.1b/0_bd611_a6acc37f_orig.jpg

Мы можем использовать диагональные, вертикальные и горизонтальные линии, чтобы добиться единства внутри изображения. Это может быть картина, фотография или скульптура. В результате правило третей снова показывает свое истинное лицо.

http://img-fotki.yandex.ru/get/67698/16480689.1b/0_bd612_d12d39b9_orig.jpg
.
.

МИФ ТРЕТИЙ

"Оно направляет взгляд по всему изображению"

Это абсолютная неправда. Расположение объекта без должного внимания к изображению в целом не поможет вам создать эффект движения в композиции.

При изучении еще одной гештальт-теории, "закона неразрывности", мы узнаем о нескольких инструментах, позволяющих создать движение и единство. Одно из них - арабеск.

Это гибкий элемент, который можно добавить в изображение, чтобы создать иллюзию подвижности внутри него. Мастера-живописцы активно этим пользовались.

http://img-fotki.yandex.ru/get/64326/16480689.1b/0_bd613_f030ec4c_orig.jpg

Другая техника называется "Совпадение". Это отношение между собой углов изображения, которое объединяет несколько элементов и создает движение из стороны в сторону или сверху вниз. В нем нет прямых линий, все они сломаны, спрятаны и выступают в качестве волшебного трюка, прячущего наши расчеты.

http://img-fotki.yandex.ru/get/65759/16480689.1c/0_bd614_3aa666e9_orig.jpg

На этой фотографии можно увидеть подобное отношение углов, созданное благодаря конечностям людей.

http://img-fotki.yandex.ru/get/45190/16480689.1c/0_bd615_a68ab6ed_orig.jpg

Это также можно увидеть в "Моне Лизе" да Винчи и сложнейшей композиции Бугро.

http://img-fotki.yandex.ru/get/38067/16480689.1c/0_bd616_945e1ba1_orig.jpg
.
.

МИФ ЧЕТВЁРТЫЙ

"Так можно убрать субъект из центра"

Во-первых, кто сказал, что центр - это плохо? Есть старая психологическая техника, закон симметрии, которая означает, что человеческий разум постоянно пытается найти баланс в визуальном воздействии. Так что если мы используем правило третей и убираем объект из центра, нам нужен какой-то противовес, который поможет сбалансировать изображение. Если его нет - баланс композиции будет кошмарным.

Есть вертикальный баланс, который я называю "местом для отдыха", и горизонтальный баланс, который я называю "направлением взгляда". Нужно понять, как управлять этим, чтобы создать хорошую композицию.

http://img-fotki.yandex.ru/get/40777/16480689.1c/0_bd617_2df0c1fb_orig.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/65759/16480689.1c/0_bd618_d2fa658e_orig.jpg

Вот моя фотография, в которой главный объект съемки расположен в центре, но при этом присутствует баланс, так как я соблюдал его как вертикально, так и горизонтально.

http://img-fotki.yandex.ru/get/67221/16480689.1c/0_bd619_2d653330_orig.jpg

У меня ушли годы, чтобы избавиться от вреда, который правило третей нанесло моим композициям. Я всегда располагал главный объект съемки сбоку, не оценивая изображение целиком.

http://img-fotki.yandex.ru/get/65759/16480689.1c/0_bd61a_a11d5c67_orig.jpg

.
.

МИФ ПЯТЫЙ

"Это фундамент для сбалансированного и интересного кадра"

Мы уже рассмотрели закон симметрии, который говорит о балансе изображения, но еще не разговаривали о том, как правило третей порождает большое негативное пространство. Если мы располагаем объект съемки слева или справа, не думая об общей картине, у него не будет противовеса, а пустое пространство будет перетягивать на себя внимание.

http://img-fotki.yandex.ru/get/38067/16480689.1c/0_bd61b_ba8c853a_orig.jpg

Негативное пространство можно использовать, чтобы создать чувство одиночества и изоляции, но без контекста - это признак работы новичка.

.
.

МИФ ШЕСТОЙ

"Это хорошее начало для новичков"

По своему опыту могу сказать, что правило третей лишь завело меня в тупик. Я думал о нем как о чем-то революционном и навязывал фотографам, которые только начинали свои карьеры. Позже я понял, что не знаю, как правильно выстроить композицию кадра, поскольку руководствовался правилом третей. Если новички начнут с сетки динамической симметрии, а не правила третей, позже они смогут использовать диагональные линии для создания ритма. Доступные диагонали прямоугольника ограничивают количество направлений, которые вы используете, что создает более сильную композицию.

http://img-fotki.yandex.ru/get/40777/16480689.1c/0_bd61c_afd27096_orig.jpg

.
.

МИФ СЕДЬМОЙ

"Правило третей создали художники Ренессанса или древние греки"

Правило третей впервые задокументировал Джон Томас Смит приблизительно в 1797 году, и если посмотреть на его собственные картины, то можно понять, что он не был мастером.

http://img-fotki.yandex.ru/get/65759/16480689.1c/0_bd61d_5550fa7b_orig.jpg

Да Винчи бы перевернулся в могиле, если бы кто-то сказал, что он пользовался этим правилом. Он вкладывал в свои композиции столько знаний и практики, что было бы просто несправедливо сводить его техники к правилу третей.

http://img-fotki.yandex.ru/get/65759/16480689.1c/0_bd61e_69778130_orig.jpg

Вместе с другими мастерами, включая греческих, он использовал динамическую симметрию, золотое сечение и другие техники, вроде арабеска, совпадений, ограничений, отношения фигуры и фона, эллипсов и т.д.

.
.

МИФ ВОСЬМОЙ

"Человеческий глаз естественным образом притягивают точки пересечения осей"

Я бы хотел, чтобы композиция была настолько простой. Расположите объект на пересечении линий - и БАМ! Вы контролируете взгляд зрителя. Но как насчет факта, что человека притягивают зоны высокого контраста?

Когда мы располагаем объект съемки в зоне высокого контраста, не будет ли зритель смотреть туда, независимо от его расположения?

http://img-fotki.yandex.ru/get/63842/16480689.1c/0_bd61f_2cf6b742_orig.jpg

Еще одна вещь, которая притягивает взгляд - то, что я называю "мерцания по краям". Это объекты с высокой контрастностью с краю, отвлекающие от главного объекта.

http://img-fotki.yandex.ru/get/65759/16480689.1c/0_bd620_dfbe932b_orig.jpg

Создавая иерархию контрастов и освобождая края изображения от отвлекающих факторов, вам будет легче направлять взгляд зрителя по композиции.
.
.

МИФ ДЕВЯТЫЙ

"Кроп по правилу третей после съемки поможет спасти фотографию"

Обрезка плохо скомпонованного и освещенного изображения ничего не спасет. Это все равно, что начинать с конца. Изучите композицию и гештальт-психологию, чтобы узнать, на что стоит обратить внимание, как решать визуальные проблемы и как сразу получать хорошие фотографии. Не жертвуйте драгоценными пикселями ради правила третей. Ваше творчество заслуживает большего"
.
.

МИФ ДЕСЯТЫЙ

"Точки силы или золотые точки захватывают зрителя"

В расположении объекта съемки по третям нет ничего захватывающего. Это мы уже выяснили. Вспомним про технику гештальт-психологии "Закон близости".

Возьмем, к примеру, эту картину на потолке Сикстинской капеллы. Объекты четко объединены своей близостью, но также можно заметить, что визуальное напряжение создано благодаря тому, что они почти касаются друг друга, но не совсем. Здесь запечатлен момент до прикосновения.

http://img-fotki.yandex.ru/get/65759/16480689.1c/0_bd621_5fdf1e17_orig.jpg

На этой фотографии мужчина практически дотягивается до умирающей жены, и именно эта близость создает нужное напряжение.

http://img-fotki.yandex.ru/get/63842/16480689.1c/0_bd622_a4d0597a_orig.jpg

При использовании закона близости, расстояние может создать негативное пространство, которое вызывает ощущение напряжения.

http://img-fotki.yandex.ru/get/40777/16480689.1c/0_bd623_a5fa0c6d_orig.jpg

Для создания запоминающейся композиции можно использовать множество техник.

Источник:
http://www.cinemotionlab.com/novosti/03360-10_mifov_o_pravile_tretey_i_pochemu_k_nemu_nado_otnositsya_s_ostorozhnostyu/

-------------------

Как можно заметить из приведённых примеров, полагаясь на разные техники, фотограф может получать не менее впечатляющие результаты, чем при использовании правила третей.

Скажем так, прием "правила третей", доступный, лёгкий и эффективный, но если бы всё было так просто, то 5 картин из 10 были бы шедеврами. Однако, включается множество факторов, которые расставляют акценты совсем иначе. Цвет, перспектива, контраст, глубина резкости, симметрия, ритмичность и т.д.

Поэтому, немаловажно довериться и интуиции, которая порой подсказывает, что снимок состоится и без всевозможных приемов, и композицию кадра можно просто почувствовать. Как сказал один мой друг: Композиция - Полёт Души!

Изучайте композицию, дополняйте изученные техники съемки разными приёмами, но не забывайте и о своём внутреннем голосе, производите образы на чувстве, доверяйте себе. Ведь часто, осмысление образа приходит не сразу, а отлежится фотография день-два, месяц, а бывает и больше, и приходит понимание, что вроде бы удачное композиционное решение, можно значительно улучшить, а может быть даже упростить. Ведь и великие говаривали: "Всё гениальное- просто!".

Выводы

Вид хороший, нет какой-то изюминки. И ею может быть дерево. Весь вопрос в том, как преподнести его. Может быть дождаться осени и вернуться на этом место, а может быть стоит дождаться тумана, или снимать в условиях сумерек.