Работы студентов фотошколы
Роман Редченко
Это был мой первый опыт в съёмке такого количества людей) Меня срочно попросили коллеги сделать снимки и пришлось согласиться) Изначально планировалось больше открыть диафрагму для того, чтобы выделить главный объект, а тех кто сзади, размыть. Может и стоило закрыть больше, чтобы все в кадре стали резкими
Юрий Притиск,преподаватель
Роман!
Приветствую!
Оценка работы
Спасибо за работу и комментарий.
Вид весьма симпатичный. Удачно выбрано освещение и преподнесены краски. Понравились позы моделей и выбранный фон.
При фотосъемке сюжета использовался режим приоритета диафрагмы. На большинстве камер этот режим маркируется как Av (Aperture value), или просто A.
Режим приоритета диафрагмы используется, если фотограф хочет контролировать глубину резкости и светосилу. Задавая малое отверстие (большое число диафрагмы), можно получить большую глубину резкости, уменьшить хроматические аберрации и получить высокую детализацию деталей сцены. Это чаще всего присуще пейзажной съемке. Ведь пейзажи снимаются на закрытых диафрагмах F8-F11, для того, чтобы получить большую глубину резкости и лучшую детализацию по всему полю кадра.
Большое отверстие (малое число диафрагмы) позволяет эффектно выделить фокусом объект съемки, отделив его пластичным размытием от фона, придать мягкость картине. Это часто используется при съемке портретов и макросъемке.
И в Вашем примере стоило бы поработать с глубиной резкости.
Выбрать такую ГРИП, чтобы показать всех моделей резко.
Замечания и рекомендации
Нет резкости на моделях по краям.
https://gyazo.com/a1b382fe83885d3af230d6edd23b3d38
https://gyazo.com/dabc4a4ec48429b8c2b2839eafbb03ce
По центру - без проблем.
https://gyazo.com/b844caed8392f654f5ccd59a9cb2462b
Хорошо бы закрыть диафрагму на F8-F11, показать всех резко, ведь иначе, Вы дали первую роль модели по центру. а остальных вытолкнули на фон.
При фотосъемке использовался объектив с фокусным расстоянием 50мм, что присуще нормальным объективам.
Нормальный или стандартный объектив — объектив, у которого фокусное расстояние примерно равно размеру диагонали кадра, а угол поля зрения от 40° до 51° включительно. Традиционно считается, что снятое таким объективом изображение выглядит наиболее правильным с точки зрения человеческого глаза, то есть такой объектив даёт наиболее естественную перспективу. В классической 35-мм плёночной фотографии «нормальным» считается объектив с фокусным расстоянием 50 мм. Схожие характеристики у объективов в диапазоне 40-60мм.
Такой объектив не подчеркивает каких-либо элементов, не преувеличивает планы, не сплющивает перспективу, снятые им фотографии выглядят естественно. Его можно назвать универсальным объективом, позволяющим делать отличные снимки, хоть в жанре пейзажа, хоть в портретном жанре.
Цена у таких объективов в большинстве случаев весьма оправдана, а светосила достаточно высока. Соотношение цена/качество у объективов с фокусным расстоянием 50мм (или как их называют “полтинники”) одно из самых выгодных.
Выводы
Принимаю. Для первого опыта неплохо. Но могло быть лучше. Вы были в одном шаге от успешного кадра.
Комментарии
-
06.08.2016
Спасибо, буду стараться
-
06.08.2016
Были ещё варианты с большей глубиной резкости на заднем плане, например https://vk.com/im?sel=19812&z=photo38648659_426381977%2F8e6848bc612b08ff2e
https://pp.vk.me/c631922/v631922659/4204a/Kz2BI_bonxo.jpg -
06.08.2016
Первая ссылка не открылась.
А вторая - отлично! Вот так явно лучше. И кадр более позитивный :)
-
06.08.2016
https://pp.vk.me/c631922/v631922659/41f90/edyHPGP0XG8.jpg а так?
-
06.08.2016
-
06.08.2016
Вот этот хороший.
https://pp.vk.me/c631922/v631922659/41f90/edyHPGP0XG8.jpgВот бы еще свет помягче.
У модели в центре выделен нос. У модели справа половина лица сильно светлее, а у модели у края слева, заметно бликуют выпуклые части лица.
-
07.08.2016
спасибо, учту в дальнейшем. За экспозицией следить надо лучше? Много всяких деталей конечно, на которые надо обращать внимание. Особенно, когда столько людей вместе. Вот ещё несколько зарисовок)
https://pp.vk.me/c631922/v631922659/41eb7/SYD-L8bpo4Y.jpg
https://pp.vk.me/c631922/v631922659/41f36/y2G-yiAvcIE.jpg
https://pp.vk.me/c631922/v631922659/41ef0/1XBXiuTMntQ.jpg
https://pp.vk.me/c631922/v631922659/41e4f/VUtM0HmhZ4s.jpg
https://pp.vk.me/c631922/v631922659/41d5f/rwd6nkKYvF0.jpg -
07.08.2016
Роман.
Здравствуйте!
Проблема выбора очень насущна, как раз для людей умеющих фотографировать.
Неудачные фото, черновики, заготовки, фото "на всякий случай" — все это не стоит вываливать наружу. Пусть лежит в архивах.
Вот раньше была плёнка. Она дисциплинировала - человек не строчил пачками фотографии в надежде на случай, на удачу, на авось. Он думал.
Кадров было 12, 24, 36 , а одну пленку порой растягивали на 3-4 месяца. И ведь результат был не виден сразу после съемки, а еще было нужно правильно проявить, корректно напечатать. Работы - Ого-го!
Ну и ко всему прочему - проходило какое-то время. Память фотографа улеглась, успокоилась, схлынули ощущения от съемки и уже анализ работ становился ближе к зрительскому.
Это все расставляло на места значительно проще.
Что делать сейчас?
1. Заставить себя снимать вдумчиво. Но не отсекать эмоцию. Если хочется что-то снять, не обязательно думать, интуитивно нравится момент - фотографируйте.
2. Ограничивать сюжет парой дублей.
3. Безжалостно удалять копии - две одинаковых работы, на одной есть чайка, на другой - нет. Один раз хорошо подумать и удалить тот вариант, что лишний. Допустим, на фоне неба птица. Её можно потом удалить в редакторе, заретушировать. А вот врисовать уже не получится. Так лучше её пока оставить.
4. Дать фотографиям отлежаться. Через 2-3 месяца, или полгода, точно определитесь нравится кадр или нет. Чище будете его воспринимать, ближе к зрительским ощущениям.
5. Представьте, что Вам предлагают выставку, но на неё лишь 5-6 снимков. Вот и попробуйте отобрать лучшее. Отобрать работы будет нелегко, но это даст и некий задел в самодисциплине и в общем меньше будете "сорить" при съемке, а снимать наверняка.
-
07.08.2016
Юрий, полностью с вами согласен. Сейчас с появлением технологий появилось большое количество плюсов, но и минусов оказалось столько же, если не больше. Раньше ценность фотографии была гораздо больше, да и не только о ней речь
-
07.08.2016
Хорошие снимки ценились всегда. И раньше и сейчас. Сейчас, их получение стало легче, доступнее, но это не отменяет ни техники съемки, ни композиции, ни работы с освещением. Если этим владеть. то можно добиваться высоких результатов, а художественную ценность, может внести личность автора, его идеи. Тут всё очень индивидуально.
