Алексей!

Приветствую Вас!

Оценка работы

Спасибо за проделанную работу!

Вы бываете в потрясающе красивых местах и умеете найти ракурс, чтобы реализовать вид необычно.

Очень качественный кадр. Насыщенные и привлекательные краски. Чудесно сработали с планами и есть ощущение расстояний. Всё технически удачно, а атмосферная перспектива в виде низкой облачности, просто невероятно украшает вид и создаёт особое настроение, а также дополняет объемом образ.

Касательно тональной и атмосферной перспективы, уточню. Часто эти понятия путают.

Некоторые считают, что тональная перспектива это практически то же, что атмосферная. Да, она использует тот же принцип – с расстоянием объект становится светлее.

Но тональный переход может быть достигнут не одной лишь атмосферной дымкой. Планы могут быть по-разному освещены или они будут отличаться цветом. Классический вариант от темного переднего плана к светлому дальнему, но можно и наоборот. Это не ошибка, лишь бы была тональность.

Если представить три лодки на поверхности моря, ближняя темная, средняя - серая, а дальняя светлая, именно таким образом глубина пространства будет передана наилучшим образом за счёт тональной перспективы, взгляд зрителя будет последовательно уходить к светлым деталям сцены, но с учётом тональности будет ощущаться глубина. Тональная перспектива может быть образована и в более плавных переходах, а может выделяться отчетливыми формами.

Атмосферная перспектива - это дым, туман, пыль, снег, дождь, дымка и другие атмосферные явления, даже радуга, создающие низкий контраст и заставляющие терять очертания предметов с увеличением расстояния. Природа явления, мелкие частицы от молекул воды, до хлопьев снега и пепла в воздухе.

Кроме того, если коснуться подводной съемки, то толща воды также является видом атмосферной перспективы. Работает аналогично.

Несколько моих работ с разными видами атмосферной перспективы:

http://img-fotki.yandex.ru/get/6744/16480689.13/0_a7752_86ec62cf_orig.jpg - туман

http://img-fotki.yandex.ru/get/6824/16480689.13/0_a7753_555f4fb_orig.jpg - снегопад

http://img-fotki.yandex.ru/get/6802/16480689.13/0_a7754_e3396d1c_orig.jpg - моросящий дождь

http://img-fotki.yandex.ru/get/6833/16480689.13/0_a7755_37835d6a_orig.jpg - дождь, извините за качество, снято камерой старого мобильника

http://img-fotki.yandex.ru/get/6734/16480689.13/0_a7756_389916c8_orig.jpg - низкие облака

http://img-fotki.yandex.ru/get/6747/16480689.13/0_a7757_ce43016c_orig.jpg - облака, так похожие на туман, но очень подвижные и разные по плотности

http://img-fotki.yandex.ru/get/6823/16480689.13/0_a7758_484cbf08_orig.jpg - те же облака

http://img-fotki.yandex.ru/get/6817/16480689.13/0_a7759_71723fc_orig.jpg - реализация предыдущего кадра в монохроме и с повышенным контрастом смотрится иначе

Замечания и рекомендации

Алексей!

Вы пишете: >>>>. Планы выровнены по третям насколько возможно.

Да не обязательно всё вписывать в этот "правило". Это приём и он не всегда хорош.

Очень часто фотографы используют "правило третей", которое всё же является не правилом, а приёмом. И не стоит безосновательно на него полагаться, так как существует множество других техник и приёмов для достижения большей гармонии в кадре.

К примеру, фотограф Тэвис Лиф Гловер опубликовал видео, в котором рассказал, почему правило третей опасно для развития визуального творчества и на какие еще законы композиции стоит обратить внимание новичкам.

http://www.ipoxstudios.com/10-myths-about-the-rule-of-thirds-master-composition-without-it/

Видео на английском, но достаточно наглядное. И ниже, по тексту, будет обращено внимание на некоторые работы представленные в видеоролике.

--------------

Как и многим другим авторам, мне внушили, что правило третей - это приемлемый метод композиции изображения. Конечно, все зависит от вида искусства, которым вы занимаетесь: есть мастера-живописцы, вроде Да Винчи, Бугро, Дега, Рубенса, а есть художники, чьей целью является повесить свою картину в местном антикварном магазине, а не в престижной галерее или музее.

http://img-fotki.yandex.ru/get/63842/16480689.1b/0_bd60c_4b102c87_orig.jpg

Без композиции искусство не может достичь успеха. Если вы используете правило третей для построения изображения, то оказываетесь в темной аллее, где на вас нападает среднее искусство. Это может прозвучать жестко, но да, так и есть. Необходимо перестать верить всем мифам, связанным с этим несовершенным и даже ленивым средством для композиции. Надо вернуть чистоту в искусство. Надеюсь, что развенчание мифов о правиле третей, которые гуляют сейчас в интернете, поможет мне открыть ваши глаза на мощные техники, которые веками использовали мастера-живописцы.

По своему опыту могу сказать, что люди не любят правила и еще больше не любят им следовать. Они постоянно говорят одну и ту же клишированную фразу: "Правила существуют, чтобы их нарушать" или "Знать правила - это хорошо, но надо также знать, когда их нарушать". Значение слова "правило" может казаться негативным. В этом видео я не хочу показать правило, которое нужно нарушать. Это знание, которое можно включить в свое искусство, если вы хотите. Это ваше дело. Говорят, что невежество - это блаженство, но я никогда не находил блаженства в попытках понять композицию, когда ориентировался на правило третей. Оно должно умереть медленной и мучительной смертью, за то, что оно сделало с миром искусства.

.
.

МИФ ПЕРВЫЙ

"Это делает изображение приятным глазу"

Чтобы развенчать этот миф, нужно понять, что именно приятно глазу в изображении. Могу вас уверить - это не расположение объектов на пересечениях правила третей. Чтобы изображение было приятным глазу, нужно применять композиционные техники так, чтобы они легко читались, без лишних отвлекающих элементов или запутанности, продиктованной отсутствием иерархии.

Как это сделать?

Нам нужно понимать, как разум воспринимает визуальное воздействие. Для этого мы используем психологические техники, вроде отношения фигуры и фона, чтобы четко отделить объект от заднего плана, или же закон неразрывности, который позволяет построить на основе изображения широкий узор, соединяя несколько объектов внутри.

http://img-fotki.yandex.ru/get/67698/16480689.1b/0_bd60d_10d98483_orig.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/26001/16480689.1b/0_bd60e_2b53246a_orig.jpg

Мы также можем использовать контраст, чтобы направить взгляд зрителя на нужный объект.

http://img-fotki.yandex.ru/get/65759/16480689.1b/0_bd60f_6ac4340a_orig.jpg

.
.

МИФ ВТОРОЙ

"Им пользуются профи"

Энни Лейбовиц - без сомнения профи и один из самых влиятельных современных фотографов. Давайте возьмем один из ее снимков и наложим схему правила третей.

http://img-fotki.yandex.ru/get/64326/16480689.1b/0_bd610_15387658_orig.jpg

Да, облицовка камина точно совпадает сеткой правила третей. Значит, Энни Лейбовиц пользовалась им. Но как она расставляла моделей? Как ей удалось создать такую потрясающую композицию, когда в распоряжении были только горизонтальные и вертикальные линии? Что делать?

Некоторые модели расположены по правилу третей, но как расположить их руки, ноги, платья, взгляды?

Здесь в дело идет динамическая симметрия, которую Энни использовала, чтобы расположить героинь в кадре. Это, по сути, красивый термин для системы сеток.

http://img-fotki.yandex.ru/get/68668/16480689.1b/0_bd611_a6acc37f_orig.jpg

Мы можем использовать диагональные, вертикальные и горизонтальные линии, чтобы добиться единства внутри изображения. Это может быть картина, фотография или скульптура. В результате правило третей снова показывает свое истинное лицо.

http://img-fotki.yandex.ru/get/67698/16480689.1b/0_bd612_d12d39b9_orig.jpg
.
.

МИФ ТРЕТИЙ

"Оно направляет взгляд по всему изображению"

Это абсолютная неправда. Расположение объекта без должного внимания к изображению в целом не поможет вам создать эффект движения в композиции.

При изучении еще одной гештальт-теории, "закона неразрывности", мы узнаем о нескольких инструментах, позволяющих создать движение и единство. Одно из них - арабеск.

Это гибкий элемент, который можно добавить в изображение, чтобы создать иллюзию подвижности внутри него. Мастера-живописцы активно этим пользовались.

http://img-fotki.yandex.ru/get/64326/16480689.1b/0_bd613_f030ec4c_orig.jpg

Другая техника называется "Совпадение". Это отношение между собой углов изображения, которое объединяет несколько элементов и создает движение из стороны в сторону или сверху вниз. В нем нет прямых линий, все они сломаны, спрятаны и выступают в качестве волшебного трюка, прячущего наши расчеты.

http://img-fotki.yandex.ru/get/65759/16480689.1c/0_bd614_3aa666e9_orig.jpg

На этой фотографии можно увидеть подобное отношение углов, созданное благодаря конечностям людей.

http://img-fotki.yandex.ru/get/45190/16480689.1c/0_bd615_a68ab6ed_orig.jpg

Это также можно увидеть в "Моне Лизе" да Винчи и сложнейшей композиции Бугро.

http://img-fotki.yandex.ru/get/38067/16480689.1c/0_bd616_945e1ba1_orig.jpg
.
.

МИФ ЧЕТВЁРТЫЙ

"Так можно убрать субъект из центра"

Во-первых, кто сказал, что центр - это плохо? Есть старая психологическая техника, закон симметрии, которая означает, что человеческий разум постоянно пытается найти баланс в визуальном воздействии. Так что если мы используем правило третей и убираем объект из центра, нам нужен какой-то противовес, который поможет сбалансировать изображение. Если его нет - баланс композиции будет кошмарным.

Есть вертикальный баланс, который я называю "местом для отдыха", и горизонтальный баланс, который я называю "направлением взгляда". Нужно понять, как управлять этим, чтобы создать хорошую композицию.

http://img-fotki.yandex.ru/get/40777/16480689.1c/0_bd617_2df0c1fb_orig.jpg

http://img-fotki.yandex.ru/get/65759/16480689.1c/0_bd618_d2fa658e_orig.jpg

Вот моя фотография, в которой главный объект съемки расположен в центре, но при этом присутствует баланс, так как я соблюдал его как вертикально, так и горизонтально.

http://img-fotki.yandex.ru/get/67221/16480689.1c/0_bd619_2d653330_orig.jpg

У меня ушли годы, чтобы избавиться от вреда, который правило третей нанесло моим композициям. Я всегда располагал главный объект съемки сбоку, не оценивая изображение целиком.

http://img-fotki.yandex.ru/get/65759/16480689.1c/0_bd61a_a11d5c67_orig.jpg

.
.

МИФ ПЯТЫЙ

"Это фундамент для сбалансированного и интересного кадра"

Мы уже рассмотрели закон симметрии, который говорит о балансе изображения, но еще не разговаривали о том, как правило третей порождает большое негативное пространство. Если мы располагаем объект съемки слева или справа, не думая об общей картине, у него не будет противовеса, а пустое пространство будет перетягивать на себя внимание.

http://img-fotki.yandex.ru/get/38067/16480689.1c/0_bd61b_ba8c853a_orig.jpg

Негативное пространство можно использовать, чтобы создать чувство одиночества и изоляции, но без контекста - это признак работы новичка.

.
.

МИФ ШЕСТОЙ

"Это хорошее начало для новичков"

По своему опыту могу сказать, что правило третей лишь завело меня в тупик. Я думал о нем как о чем-то революционном и навязывал фотографам, которые только начинали свои карьеры. Позже я понял, что не знаю, как правильно выстроить композицию кадра, поскольку руководствовался правилом третей. Если новички начнут с сетки динамической симметрии, а не правила третей, позже они смогут использовать диагональные линии для создания ритма. Доступные диагонали прямоугольника ограничивают количество направлений, которые вы используете, что создает более сильную композицию.

http://img-fotki.yandex.ru/get/40777/16480689.1c/0_bd61c_afd27096_orig.jpg

.
.

МИФ СЕДЬМОЙ

"Правило третей создали художники Ренессанса или древние греки"

Правило третей впервые задокументировал Джон Томас Смит приблизительно в 1797 году, и если посмотреть на его собственные картины, то можно понять, что он не был мастером.

http://img-fotki.yandex.ru/get/65759/16480689.1c/0_bd61d_5550fa7b_orig.jpg

Да Винчи бы перевернулся в могиле, если бы кто-то сказал, что он пользовался этим правилом. Он вкладывал в свои композиции столько знаний и практики, что было бы просто несправедливо сводить его техники к правилу третей.

http://img-fotki.yandex.ru/get/65759/16480689.1c/0_bd61e_69778130_orig.jpg

Вместе с другими мастерами, включая греческих, он использовал динамическую симметрию, золотое сечение и другие техники, вроде арабеска, совпадений, ограничений, отношения фигуры и фона, эллипсов и т.д.

.
.

МИФ ВОСЬМОЙ

"Человеческий глаз естественным образом притягивают точки пересечения осей"

Я бы хотел, чтобы композиция была настолько простой. Расположите объект на пересечении линий - и БАМ! Вы контролируете взгляд зрителя. Но как насчет факта, что человека притягивают зоны высокого контраста?

Когда мы располагаем объект съемки в зоне высокого контраста, не будет ли зритель смотреть туда, независимо от его расположения?

http://img-fotki.yandex.ru/get/63842/16480689.1c/0_bd61f_2cf6b742_orig.jpg

Еще одна вещь, которая притягивает взгляд - то, что я называю "мерцания по краям". Это объекты с высокой контрастностью с краю, отвлекающие от главного объекта.

http://img-fotki.yandex.ru/get/65759/16480689.1c/0_bd620_dfbe932b_orig.jpg

Создавая иерархию контрастов и освобождая края изображения от отвлекающих факторов, вам будет легче направлять взгляд зрителя по композиции.
.
.

МИФ ДЕВЯТЫЙ

"Кроп по правилу третей после съемки поможет спасти фотографию"

Обрезка плохо скомпонованного и освещенного изображения ничего не спасет. Это все равно, что начинать с конца. Изучите композицию и гештальт-психологию, чтобы узнать, на что стоит обратить внимание, как решать визуальные проблемы и как сразу получать хорошие фотографии. Не жертвуйте драгоценными пикселями ради правила третей. Ваше творчество заслуживает большего"
.
.

МИФ ДЕСЯТЫЙ

"Точки силы или золотые точки захватывают зрителя"

В расположении объекта съемки по третям нет ничего захватывающего. Это мы уже выяснили. Вспомним про технику гештальт-психологии "Закон близости".

Возьмем, к примеру, эту картину на потолке Сикстинской капеллы. Объекты четко объединены своей близостью, но также можно заметить, что визуальное напряжение создано благодаря тому, что они почти касаются друг друга, но не совсем. Здесь запечатлен момент до прикосновения.

http://img-fotki.yandex.ru/get/65759/16480689.1c/0_bd621_5fdf1e17_orig.jpg

На этой фотографии мужчина практически дотягивается до умирающей жены, и именно эта близость создает нужное напряжение.

http://img-fotki.yandex.ru/get/63842/16480689.1c/0_bd622_a4d0597a_orig.jpg

При использовании закона близости, расстояние может создать негативное пространство, которое вызывает ощущение напряжения.

http://img-fotki.yandex.ru/get/40777/16480689.1c/0_bd623_a5fa0c6d_orig.jpg

Для создания запоминающейся композиции можно использовать множество техник.

Источник:
http://www.cinemotionlab.com/novosti/03360-10_mifov_o_pravile_tretey_i_pochemu_k_nemu_nado_otnositsya_s_ostorozhnostyu/

-------------------

Как можно заметить из приведённых примеров, полагаясь на разные техники, фотограф может получать не менее впечатляющие результаты, чем при использовании правила третей.

Скажем так, прием "правила третей", доступный, лёгкий и эффективный, но если бы всё было так просто, то 5 картин из 10 были бы шедеврами. Однако, включается множество факторов, которые расставляют акценты совсем иначе. Цвет, перспектива, контраст, глубина резкости, симметрия, ритмичность и т.д.

Поэтому, немаловажно довериться и интуиции, которая порой подсказывает, что снимок состоится и без всевозможных приемов, и композицию кадра можно просто почувствовать. Как сказал один мой друг: Композиция - Полёт Души!

Изучайте композицию, дополняйте изученные техники съемки разными приёмами, но не забывайте и о своём внутреннем голосе, производите образы на чувстве, доверяйте себе. Ведь часто, осмысление образа приходит не сразу, а отлежится фотография день-два, месяц, а бывает и больше, и приходит понимание, что вроде бы удачное композиционное решение, можно значительно улучшить, а может быть даже упростить. Ведь и великие говаривали: "Всё гениальное- просто!".

Выводы

Всё просто здорово! Кадр отличный! Не нагляжусь очень красиво! Тревожная и атмосферная картина!