Добрый вечер. Фокусное расстояние 75 мм. Кадрировала, чтобы рыбак попал в точку пересечения третей. Но ISO 400, и стали сильнее заметны шумы. На Ваш суд...
Юлия!
Доброго вечера!
Оценка работы
Благодарю за прекрасную эмоцию от фотоработы. Чудесный вид! Просто классный!
Очень удачно выбран свет. Выявлена трёхмерность деталей ландшафта. Краски - восторг!
Отлично выбран формат кадра, а симметрия форм за счёт отражений развила пространство и внесла очарование, интригу, новое измерение.
Симметрия (др.-греч. "соразмерность"), в широком смысле - соответствие, неизменность, фундаментальность.
К примеру: сферическая симметрия - вид объекта не изменится, если сохраняя одну его точку, вращать объект в пространстве на произвольные углы. Или двусторонняя симметрия - правая и левая сторона относительно какой-либо плоскости выглядят единообразно.
Одна из моих работ как пример симметрии:
http://img-fotki.yandex.ru/get/4132/16480689.f/0_86e99_1afb9a29_XL.jpg
Для симметричной композиции важна уравновешенность ее частей по пространству, тональности, цвету или форме, то есть, когда одна часть почти зеркально схожа с другой.
Еще один пример одной из моих портретных работ:
http://img-fotki.yandex.ru/get/4523/16480689.9/0_61f6e_8c11682f_XL.jpg
В симметричных композициях часто выражен центр совпадающий с геометрическим центром картинной плоскости. Если точка схождения не центральна, то одна из частей ощущается более загруженной по визуальной массе, а если симметрия строится диагонально, то это сообщит динамичность образу и даже нарушит равновесие, что заставит взгляд зрителя более внимательно изучать изображение.
Еще один пример из моих работ:
http://img-fotki.yandex.ru/get/4213/pritisk.1/0_24891_d43a0096_XL.jpg
Как видно из примера, пространство довольно симметрично и линейно, но баллон справа от трапа умеренно нарушает симметрию, внося в пространство кадра необходимый центр интереса зрителя. Можно было установить баллон на трап и добиться двусторонней симметрии, но это было бы "в лоб", с ощущением излишней статичности сцены.
"Раз, стоя перед черной доской и рисуя на ней мелом разные фигуры, я вдруг был поражен мыслью: почему симметрия приятна для глаз? Что такое симметрия? Это врожденное чувство, отвечал я сам себе." (Л.Н. Толстой, "Отрочество")
Деревья, детали берега, и конечно же, фигура человека в лодке. Всё это отражается и смотрится изящно, утончённо, как-то волшебно в общем контексте.
Цвет + положение в кадре, выгодно акцентируют на фигуру человека.
Масштаб передан прекрасно. Многоплановость. Пропорции. Всё-всё хорошо.
Замечания и рекомендации
Только повышенный цифровой шум слегка мешает.
Выводы
Прекрасный кадр. Просто удовольствие, большое зрительское удовольствие от образа. Вот бы еще цифровой шум снизить.
Юрий, спасибо большое за оценку. Честно говоря, не ожидала. Наоборот, предполагала, что в рецензии будет написано, что простовато и не хватает переднего плана. Кстати, давно хотела Вас спросить: Вы обрабатываете в редакторе свои фотографии, в частности в ACR? ну хоть немного :) ?
Юлия!
Я же сейчас фотографирую на цифровую камеру и конечно же, приходится обрабатывать работы. НО я не ставлю обработку во главу процесса. Она лишь помогает довести кадр до задуманного. И конечно, я пользуюсь ACR, почти не углубляясь в остальное. Мне его достаточно для 9 из 10 образов.
Как-то мне один студент заявил:
---------------------------------------
>>>>А на счет редакторов Юрий Я их не сильно уважаю. Потеря нити грани передачи изображения довольна ощутима. Ощущения обмана нужны только в крайнем случае.Я больше уважаю естественные цвета. естественный фон. Сравнится с ними не сможет ни одна картинка из фото-шопа. Одним словом люблю живое фото, которое несет все эмоции чувства, настроение и динамику.
И вот что я ему ответил:
------------------------------
Владимир!
Я тоже редактором пользуюсь мало. Но это не означает, что я не уважаю редакторы.
Это очень нужный инструмент.
А зрителю - ему "фиолетово" :) Он получает образ. Он может даже не знать, что такое фотография, как она производится. Ему важен именно образ.
Вот мне, всё равно какими красками Репин писал картины, и на каком холсте, или какая разница, какой ручкой писал Достоевский, вносил ли он исправления или печать шла прямо с черновиков.
Мне, как зрителю, важно произведение как образ.
Фотография - в переводе с греческого языка, "рисование светом", "светопись". Свет - основной инструмент.
Фотограф не должен ставить целью подстроиться под какие-либо условия. Он должен выбрать их наиболее удачно для реализации замысла или создать эти условия. Бывает надо подстроиться, но лишь иногда.
Важно работать с освещением. Не должно быть цели - любой ценой сделать кадр. Кадр должен быть сделан тогда, когда его можно произвести в соответствии с задуманным образом и с наиболее удачным для этого освещением. Даже если съемка репортажная, на свет обращают внимание, предполагают как действовать в том или ином случае.
Недостаточно просто нажимать на кнопочки. Недостаточно выстроить компоновку по планам. Нужно в первую очередь смотреть на то, как работает свет. А уже потом, всё остальное.
Но даже выбрав освещение, придется использовать светофильтры, разные по назначению и конечно же учиться обрабатывать снимки.
А как же снимали раньше, без обработки?
Обработка всегда была, обрабатывались и плёнки и негативы, а еще плёнка имеет больший динамический диапазон чем цифра, но это не отменяло использование светофильтров.
"Как обрабатывали фото до фотошопа"
http://nnm.me/blogs/thread1/kak-obrabatyvali-foto-do-fotoshopa/
>>>> Ощущения обмана нужны только в крайнем случае.
А знаете... Фотография - это не просто фиксация реальности. Вы пользуетесь разными объективами, и уже преображаете реальность. Широкоугольный -разворачивает пространство, телевик - сжимает.
А в Вашу камеру встроены такие алгоритмы обработки, что это микрокомпьютер с установленным фотошопом.
Кадр, который Вы получаете на экране камеры, уже прошел обработку.
Линзы объективов по разному передают контраст, цвет, детали, вносят искажения.
Или, например.
Мой снимок из серии "Ледостав".
Что снимать зимой, как не пейзажи? Запорошенные снегом деревья можно встретить повсеместно — в обычном городском парке или выехав недалеко за город.
http://img-fotki.yandex.ru/get/15566/16480689.17/0_ae401_d325f161_orig.jpg
Для съёмки этой фотографии место было выбрано давно. Эта берёза находится в городе на обочине самой обыкновенной дороги в окружении домов и машин, но удалось запечатлеть его без лишних деталей.
Была выбрана замечательная и необычная для зимы погода — туман с лёгким снегопадом, что позволило использовать преимущества атмосферной перспективы сполна. Атмосферная перспектива — это дым, туман, пыль, снег, дождь, дымка и другие природные явления или искусственные ограничения видимости, из-за которых предметы на удалённом расстоянии теряют свои очертания.
С помощью тумана и снегопада удалось отсечь ненужные детали сцены, заодно получив рассеянное и лёгкое освещение, которое позволило снимать без боязни засветить или, наоборот, затемнить снимок.
Точку съёмки пришлось выбирать тщательно — аккуратненько залезть на сугроб, чтобы расположиться повыше и передать хоть какой-то объём сцены за счёт расположения планов.
Дерево стоит совсем близко к дороге, и с длиннофокусной оптикой особо не размахнёшься. Опасно, да. Фотограф не должен быть помехой участникам дорожного движения. Поэтому был использован объектив с фокусным расстоянием 24mm.
Сначала был сделан тестовый снимок, чтобы оценить все «за» и «против» освещения и цветов. И вдруг взгляд упал на кусок стекла, который лежал неподалёку — вмиг пришла идея попробовать разнообразить сцену. Простой снимок дерева уже мало кому интересен. К слову, этот кусочек стекла прекрасно ловил отражения.
Стекло было аккуратно расположено на пальцах, плашмя, перед объективом в нижней части кадра. Специально был взят в кадр торец стекла — именно он создал эффект бирюзовой морской зелени в этом сюжете. Наклон стекла также слегка менялся, чтобы поймать отражения березы и окружающих планов.
Для неискушенного зрителя создаётся ощущение бирюзового льда или абсолютно ровной поверхности воды, у которой расположилось одинокое дерево.
Сразу было решено снимать в классическом формате кадра 1:1 (квадрат). Этот формат очень сбалансирован из-за равных сторон, прекрасно подходит для многих сюжетов, начиная от пейзажей и заканчивая портретами. Он до сих пор используется профессионалами как на среднеформатных плёночных камерах, так и на камерах с цифровыми задниками. Также отсечь лишнее можно при постобработке на компьютере. Отрезая лишнее пространство, мы акцентируем внимание зрителя на формах. Квадратный кадр позволяет фотографу избежать проблем выбора между горизонтальной и вертикальной ориентацией кадра. Такой формат также довольно благосклонно позволяет компоновать объекты по центру кадра.
Вы удивитесь, но после фотосъёмки никаких особых манипуляций в фоторедакторе не производилось. Всё было сделано в конвертере Adobe Camera RAW — лёгкая коррекция яркости-контраста. Пришлось слегка насытить зелёный цвет, что придало характерный оттенок низу кадра. В оригинале он лишь чуточку светлее.
Вот так просто, посреди города, с кусочком стекла в руках, с туманом и снегопадом на вооружении, вблизи дороги с ревущими автомобилями получился кусочек тишины, спокойствия, лёгкости и чистоты с бирюзовыми оттенками и запахом моря.
Или ещё один.
Утраченное...
http://img-fotki.yandex.ru/get/4416/16480689.8/0_61359_fc516edb_XL.jpg
Фотография сделана с применением объектива Tokina ATX 124 Pro DX 12-24/F4 и бюджетного самодельного ND-фильтра из сварочного стекла. Выбиралась погода, освещение, направление движения облаков. Эффект полностью аналоговый, полученный путем длинной выдержки и падения солнечных лучшей на неровные закраины фильтра. В редакторе ничего не ретушировалось и не добавлялось. Исходный снимок получается в зеленых оттенках. Потому фотография была приведена к черно-белому варианту.
Параметры съемки: NIKON D90, 115 s., f/22, ISO 100, 0.00 eV, 12 mm.
Фотография - это преображение.
Судмедэкспертиза занимается документальной фотографией. Там не нужны редакторы и художественные приёмы.
А можно ставить перед собой художественные цели и любые средства для этого хороши.
>>>>Я больше уважаю естественные цвета. естественный фон. Сравнится с ними не сможет ни одна картинка из фотошопа.
Ну, я уже объяснил, что пользуясь цифровой камерой, Вы получите уже отредактированную в редакторе фотографию :))
А если поставить один объектив на разные камеры, то получите близкие по виду, но разные по цвету и детализации изображения, ведь у матрицы камеры существует еще и слой фильтров, так называемая обвязка, а это в свою очередь тоже влияет на итоговый снимок.
Даже снимая на плёнку, Вы изменяете картину. Разные плёнки дают разные результаты на выходе.
>>>>Одним словом люблю живое фото, которое несет все эмоции чувства, настроение и динамику.
Редакторы, камеры, объективы, не суть. Это все инструменты для достижения образа и поверьте, в хорошие журналы типа National Geographics не берут фото без хорошей обработки, а при виде этих работ совсем не думаешь, есть там обработка или нет :)
И еще, полезная ссылочка:
http://pavel-kosenko.livejournal.com/510859.html
Честно, говоря, Вы меня здорово вдохновили своим ответом. У нас на работе организовался "кружок" фотографов-любителей, из трех счастливых обладателей камер разных фирм - Sony, Nikon и Canon. Постоянно показываем друг другу свои фотографии, оцениваем. Обрабатываю только я, за что всегда меня стыдят, говорят, что мои фото больше похожи на картинки, особенно, если обработаны снимки с большим перепадом яркости - слишком уж велика разница между исходником и результатом. В общем реакция очень похожа на реакцию Вашего оппонента. И обучаясь на этом курсе, я всегда опасаюсь критики за обработку. И еще, на РГО я почему-то ждала увидеть Вашу фотографию, причем конкретную: Утраченное... - ту на которую Вы дали ссылку в ответе выше. :)
Юлия!
Да, знакомы такие мнения. Я не знаю, кто их вселяет в людей. Я и сам не сторонник шибкой обработки. Но, давно уже понял, что зритель, да и мне как автору, не интересно каким образом, чем снято, обрабатывалось или нет. Я впиытваю образ, а не разбираю по винтикам произведения.
Это как ходить по Эрмитажу и не погружаться в образы, а без конца думать, какой краской, из чего рама картины, а может и холст какой-то не такой. Да это полнейшая ерунда. Я же не лаборант криминалистической лаборатории. Я искренне люблю искусство и погружаюсь в него всецело как зритель или слушатель.
А сам, стараюсь обрабатывать в меру. Обычно не убираю никаких деталей и даже не кадрирую фотоснимки. Но цвет, контраст, градиенты, конечно же приходится корректировать.
А еще, очень помогают светофильтры.
По РГО, "Утраченное..." я не посылал, оно уже завоевало своё внимание на других фестивалях и конкурсах.
прошли только эти
=)
http://photo.rgo.ru/ru/gallery/2016/viewer/id203067?nomination=18
http://photo.rgo.ru/ru/gallery/2016/viewer/id203056?nomination=2
Юрий, спасибо за попадание в галерею лучших работ, очень приятно и неожиданно :)
Юлия! Я радуюсь Вашим образам! И еще как Заслуженно!