Тарас!
Мне тоже нравится диссонанс форм, выражающийся единой линией единой симфонии.... Это просто музыка... Эта карточка звучит...
Тональная перспектива очень легко наносит объем, пигмент неба отражающегося в воде наполняет всю сцену аморфными формами, есть лишь четкие линии горизонта, как сгиб переплёта книги, а отражение ветки превращается в какой-то иероглиф.... Японцы любят подобные минимализмы, может даже ветка в форме их иероглифа, но кроме того, такое не чуждо и нам. Это смотрится прекрасным росчерком, как закорючка автографа на фоне пейзажа... Неплохо, если такое перейдет в концептуальную серию. Тем более, что Вы можете делать работы очень близкие по духу.
Кайф! Улетаю...
Очередной эксперимент - центральная компоновка в квадрат... :-)
Мне очень понравилась "пянтистость" неба и мягкая "пятнистость" в отражении...
Кстати, насчет серии Вы подсказали отличную мысль. Я как-то об этом не думал... :-)
А какой принцип можно выбрать для серии?
Например, одна и та-же веточка, а все вокруг меняется: разный свет, разное небо, разное настроение, динамика, статика, день, ночь, времена года и т.д... Все меняется, мир меняется, а веточка одна и та-же, на том- же месте, как символ вечного и постоянного. Я думаю серия из таких снимков должна наводить на глубокие мысли.
Другой вариант серии, например, раные "закарлючки" в разных условиях, форма ветки соответствует сосоянию окружающего мира и т.д... Может быть что-то другое?
Серия должна быть пронизана единой темой, концепцией, желательно и визуально схожие по стилистике фотографии подбирать.
Можно обыгрывать вокруг одной веточки, про историю этой ветки, а можно про историю разных веток, а можно просто наснимать разного на 5 километрах одного берега, а можно вложить какие-то свои образы в серию или времена года и т.д. Тем множество.