Дмитрий!
Приветствую!
Меня зовут Юрий. Я буду временно заменять Вашего преподавателя.
При первом же взгляде на представленную работу бросается в глаза просто невероятная динамика, как за счёт наклона кадра, что невероятно сложно сделать органично и в условиях города, ведь вокруг дома, и люди, и машины, и не всегда понятно как же так всё упало на бок.
НО. Именно в этом примере всё смотрится очень оправдано.
Почему?
Да потому что из снимка просто прёт графика. Графичность невероятно сильно обращает на себя внимание. Она подана через высокий контраст сцены, а также прекрасную тональную перспективу. Она использует принцип – с расстоянием объект становится светлее. Чем дальше, тем светлее. От темного к светлому. Переход очевидный. также тут работает и то, что взгляд зрителя подсознательно акцентируется на светлых участках кадра, и тут взгляд как раз укатывается от ближних планов к средним, а потом и к дальним светлым. Таким образом получается охватить всю сцену, все детали кадра.
Планы могут быть по-разному освещены или они будут отличаться цветом. Классический вариант от темного переднего плана к светлому дальнему, но можно и наоборот. Это не ошибка, лишь бы была тональность. Если представить три лодки на поверхности моря, ближняя темная, средняя - серая, а дальняя светлая, именно таким образом глубина пространства будет передана наилучшим образом за счёт тональной перспективы.
Отмечу и то, что пространство сцены выразительно подчеркнуто множеством сходящихся линий.
Использование линий в компоновке, в развитии сюжета, их положение и направление играют важную роль в том, как зритель воспринимает образ.
Делая снимок можно направлять взгляд зрителя, это возможно с помощью линий. Линии придают снимку глубину, позволяют ощутить масштаб и развивают сюжет.
Сходящиеся линии отлично передают ощущение глубины. Это классический способ выявить перспективу, всем нам прекрасно знаком эффект уменьшения объектов с увеличением расстояния. Классическая техника компоновки подразумевает использование диагоналей или сходящихся линий для того, чтобы направить взгляд зрителя в глубь сцены. Чаще всего используются объекты которые образуют линии, в результате человеческой деятельности, ведь по сравнению с элементами природного окружения они более ровные. Это дороги, провода, заборы, тропы и стены. А естественные образования в виде рек и гор конечно же являются альтернативой, но используются реже.
Безусловно и то, что пространство сходится в точке, которая расположилась в правой верхней трети, а это самая сильная точка, она наиболее привлекательна для зрителя, опять же на уровне подсознания. Это большой плюс.
Нельзя не отметить и выгодное использование широкоугольной оптики.
Чем короче фокусное расстояние широкоугольного объектива, тем сильнее проявятся уникальные способности. -Охват широкого угла зрения. -Минимальная дистанция фокусировки. При широком угле зрения относительный размер и расстояние гипертрофируются при сравнении близких и удалённых объектов. Возникает ощущение, что близлежащие объекты выглядят гигантскими, а удалённые кажутся маленькими и далёкими. Преувеличение относительного размера используется для добавления акцентов и передачи детальности объектов ближних планов, при этом охватывая широкий фон сцены. Вы сполна использовали такой эффект, приблизившись к ближайшей детали в сцене, в автомобилю.
Надо отметить и то, что фигуры людей передают отличное ощущение масштаба сцены и расстояний. А также развивают сюжет.
Снимок технически корректно исполнен, хотя можно было закрыть диафрагму хотя бы до F8, если была цель отобразить всё резко. Но на мой взгляд все и так качественно и удачно, ведь глубина резкости мала и выглядит пластично, а это в свою очередь придаёт мягкость, легкую недосказанность и за счёт этой недосказанности развивает сюжет сопрягаясь с многочисленными отражениями и подразумевающейся подвижностью форм. Зритель домысливает сюжет... дорисует в своём воображении...
Мне очень понравилась Ваша работа, считаю, что она весьма примечательная, живая и жанровая.
Спасибо! Получил искреннее удовольствие от просмотра.
Снимок был сделан в движении. в вечернее время. Суматоха дня, все движется, в сочетании с архитектурой и геометрическими линиями. решил сделать этот кадр диагонально как бы нарушая традиционный взгляд и утрируя всю динамику и напряжение. ч/б , что бы цвет не отвлекал и придавал свой колорит данному снимку. В стиле ретро.
Блестящие советы! Спасибо огромное за Ваши комментарии, а главное за бесценные советы и уроки! Почему мне вас сразу не дали.?( Я тоже поначалу пожалел что диафрагма не 8 - 11 , но в целом кадр меня привлекал и я решил его выставить. Хотел Вас спросить, когда я обрабатываю фото то в гикстограме всегда должно быть все корректно и без потерь светлого и темного? Просто иногда мне нравится более темный ключ или наоборот но лайтрум мне показывает что есть потери и мне приходится выводить, но тогда теряется глубина замысла снимка и контрастность. так вот, допустимо делать снимки с потерей или нет? Спасибо за ответ. И еще раз огромное спасибо за ценные советы
>>>Почему мне вас сразу не дали.?
Меня на всех не хватает, и преподаватель студента не выбирает.
А вот студент может выбрать преподавателя :)
По гистограмме. Не обязательно. Дело в том, что художественный подход подразумевает даже и засветки, и недоэкпонирование. Там нет чётких правил. Иногда приходится идти против правил.
Поэтому я не смотрю на гистограмму, а всегда оцениваю снимок визуально.
Техника не знает, как я хочу изобразить снимок. Ей не угадать замысла.
>>> Просто иногда мне нравится более темный ключ или наоборот но лайтрум мне показывает что есть потери и мне приходится выводить, но тогда теряется глубина замысла снимка и контрастность
Всё нормально. Это правильный подход. Делайте так как нравится. Зритель рассудит.
Дмитрий.
Я рекомендовал Вашу работу как одну из лучших на курсе и худсовет Фотошколы разделил мою точку зрения.
Ваша работа заслуженно заняла место в Галерее Лучших Работ.
http://fotoshkola.net/lessons/32/best_photos
Поздравляю!
УРА!!!
Спасибо Юрий ! Я от души Вам благодарен и очень рад. Буду теперь Вас просить себе в учителя!