Юрий Притиск,
преподаватель

Ирина!

Здорово!

Просто волшебно!

Туман дал возможность получить плавные ореолы и вокруг источников света, это один из видов атмосферной перспективы.

Касательно атмосферной перспективы, уточню. Часто её путают с тональной. Некоторые считают, что тональная перспектива это практически то же, что атмосферная. Да, она использует тот же принцип – с расстоянием объект становится светлее. Но тональный переход может быть достигнут не одной лишь атмосферной дымкой. Планы могут быть по-разному освещены или они будут отличаться цветом. Классический вариант от темного переднего плана к светлому дальнему, но можно и наоборот. Это не ошибка, лишь бы была тональность. Если представить три лодки на поверхности моря, ближняя темная, средняя - серая, а дальняя светлая, именно таким образом глубина пространства будет передана наилучшим образом за счёт тональной перспективы, взгляд зрителя будет последовательно уходить к светлым деталям сцены, но с учётом тональности будет ощущаться глубина. Тональная перспектива может быть образована и в более плавных переходах, а может выделяться отчетливыми формами. Атмосферная перспектива - это дым, туман, пыль, снег, дождь, дымка и другие атмосферные явления, даже радуга, создающие низкий контраст и заставляющие терять очертания предметов с увеличением расстояния. Природа явления, мелкие частицы от молекул воды, до хлопьев снега и пепла в воздухе.

Кроме того, туман позволил сделать картину мягче, а подсветка знания с колоннами разлилась в ночи будто чернила, по асфальту и лужам. Впечатляет и глубина в кадре, выстроенная сходящимися линиями дороги, впечатляет фасад здания, который основан на вертикальных линиях, которые повторяются в форме и образуют заметную ритмичность. И даже гирлянды огней слева мне напомснили ломанной линией молнию. Какая-то фантастическая картина, при вроде бы довольно привычных условиях. 

Рад, что Вы не спасовали перед погодой и условиями с делали прекрасный снимок по сюжету и компоновке.

НО.  Есть претензии к технике съемки.

1. Снимать стоило со штатива. 

2. Съемка со штатива позволила бы использовать низкое значение светочувствительности ISO 200. к примеру, а в приведенном снимке ISO 3200. 

Напомню. Значение светочувствительности напрямую влияет на качество. При использовании высоких значений фактура изображения становится рыхлой и рассыпчатой, при увеличении до 100% масштаба это хорошо заметно. Теряется детализация. Качественные значения светочувствительности лежат в пределах ISO 100-400. ISO в автоматическом режиме ставит камера. А вот в остальных режимах, управляет фотограф. Поэтому рекомендую выключить настройку камеры AUTO ISO, она обязательно ошибётся и не один раз. Испортит не мало кадров. Лучше всего устанавливать ISO вручную.

3. Диафрагма. Пейзажи производят на F8-F11, ведь это дает наилучшую детализацию и большую глубину резкости. В представленном примере всего F3.5