Юрий Притиск,
преподаватель

Зоя! Здравствуйте! Спасибо за такой интересный образ. Он мне напомнил кольцо цветов, о нём я расскажу в уроке по работе с цветом.  А сцена наполнена как ритмичными элементами, так и сходящимися линиями + ощутимыми диагоналями, горизонталями и вертикалями. Всего понемногу. Но всё же больше акцент на схождение линий. Использование линий в компоновке, в развитии сюжета, их положение и направление играют важную роль в том, как зритель воспринимает образ. Делая снимок можно направлять взгляд зрителя, это возможно с помощью линий. Линии придают снимку глубину, позволяют ощутить масштаб и развивают сюжет. Линии не обязаны быть прямыми, а под определением "линия" не обязательно принимать непрерывный вид, часто в линию может встроиться череда прерывающихся форм и планов, к примеру чередующиеся столбцы, деревья, или даже изогнутые следы фрагментов салюта или фейерверка в небе. Линии, пересекающие кадр по горизонтали, обычно ощущаются пассивными. Мы привыкли видеть линию горизонта в повседневной жизни, и горизонтальные линии в кадре вызывают у нас ощущение стабильности и покоя, располагают к просмотру. Рассматривание изображения слева направо наиболее естественно и привычно, и горизонтали этому способствуют. Для примера приведу пару своих работ. http://img-fotki.yandex.ru/get/4812/16480689.7/0_5edc1_b02bcbe9_XL.jpg http://img-fotki.yandex.ru/get/4506/pritisk.3/0_3814d_ffedfa96_XL.jpg Вертикальные линии придают сцене больше динамики, чем горизонтали. Вертикали разрушают действие спокойных горизонтальных линий и могут сделать снимок менее комфортным для глаз, НО и более загадочным. Использование вертикальных линий заставляет зрителя рассматривать композицию снизу вверх, что менее комфортно, и зритель тратит больше внимания, сталкиваясь с неосознанным противоречием при просмотре. Приложу пару примеров, которые я произвел основываясь на вертикальных линиях: http://img-fotki.yandex.ru/get/6000/pritisk.5/0_4628e_579ec946_XL.jpg http://img-fotki.yandex.ru/get/4813/16480689.7/0_5f795_48d444ef_XL.jpg Линии отклонившиеся от вертикали или горизонтали воспринимаются неустойчивыми. Самыми неустойчивыми и динамичными являются линии с наклоном в 45 градусов. Диагональные линии имеют более сложное воздействие чем вертикали и горизонтали. В диагонали проявляется динамика, нет ощущения пассивности, противоречий больше чем в вертикалях, но и потому больше энергии, движения и глубины. Пример: http://img-fotki.yandex.ru/get/4612/16480689.9/0_61377_bb643d23_XL.jpg В этом кадре я передал динамичность сцены за счёт диагоналей, выбрав направление движения облаков, используя сверхширокоугольную оптику и самодельный ND-фильтр для применения длинной выдержки. Сходящиеся линии отлично передают ощущение глубины. Это классический способ выявить перспективу, всем нам прекрасно знаком эффект уменьшения объектов с увеличением расстояния. Классическая техника компоновки подразумевает использование диагоналей или сходящихся линий для того, чтобы направить взгляд зрителя в глубь сцены. Чаще всего используются объекты которые образуют линии, в результате человеческой деятельности, ведь по сравнению с элементами природного окружения они более ровные. Это дороги, провода, заборы, тропы и стены. А естественные образования в виде рек и гор конечно же являются альтернативой, но используются реже. Пара примеров из моей практики: http://img-fotki.yandex.ru/get/4601/pritisk.3/0_34a50_b9fc6fd6_XL.jpg http://img-fotki.yandex.ru/get/4800/pritisk.2/0_2d875_af26853f_XL.jpg Ну и хочу сказать Большое Спасибо за оригинальный и творческий подход. Приятно видеть такие необычные примеры. Вы меня очень радуете и как зрителя и как наставника.