Работы студентов фотошколы

Image-normal
NIKON D5100
  • ISO 1000
  • 1/10 s
  • Диафрагма: F8
Полный EXIF Полный файл
21.01.2014, 20:00
Image-square_360Юрий Притиск,
преподаватель

Людмила! Спасибо за пример! В кадре великолепные краски! Контраст розовых оттенков неба, рефлексы на окружающие планы, интенсивный цвет фонарей и отражение желтых оттенков в вагонах, удачная линейная перспектива - всё это привлекает с первого взгляда.  А кроме того выразительный ритм форм фонарных столбов и переплетений проводов, расчёркивающих небо, ритмичность деталей перрона и повторяемость в формах вагонов. Всё сложено как нельзя лучше! Историческая справка от shedevrs.ru Ритм был и есть во всех видах искусства и во все времена. Уже в искусстве Древнего Востока композиция была упорядочена, отличалась строгостью, наличием ритма. В древнеегипетском искусстве фриз являлся основной формой композиции, в которой ритмически чередовались изобразительные элементы. Искусство Древней Греции, хорошо усвоившее явление ритма и симметрии, сделало шаг вперед по сравнению с искусством Египта. Изображение человека в более естественных позах, в более активных движениях позволило древнегреческим художникам через разнообразные ритмы добиваться выразительности композиций. Определенный ритм мы видим в росписях греческих ваз. Ритмически построены живописные композиции классического периода Греции. Если в искусстве Древней Греции главным объектом был человек, изображенный объемно, в активном движении, то в средневековом искусстве художник вынужден был под давлением религиозных догм отказываться от передачи свободно движущихся в реальном пространстве фигур. Но явление ритма сохраняется и в этом искусстве. Например, в иранской миниатюре композиция строилась на ритмической основе. Часто изображались растительные формы, извивающиеся стебли, которые образовывали изысканные ритмические мотивы. В эпоху Возрождения передача ритма считалась одной из трех главных задач композиции. Эти три задачи композиции — перспектива (трехмерное пространство), ритмическое расчленение плоскости и точка зрения — впервые были осознаны художниками раннего Возрождения (об этом свидетельствуют их монументальные фрески). В XVII веке особо важную роль в композиционных решениях стали играть светотень и цвет. Ярким примером могут служить многие произведения Рембрандта, в частности «Ночной дозор» и «Возвращение блудного сына». В композициях, где большую роль играли эффекты света и тени, роль ритма не снижалась, напротив, он усиливал эмоциональное воздействие произведения искусства и открывал зрителю новое видение известных предметов и явлений. Усиление внимания к светотени и цвету, способствующих объединению частей композиции в единое гармоническое целое, в котором ритм выполнял организующие и эстетические функции, имело определенное значение для развития композиционного мышления художников и создания выразительных и сильных художественных образов. А шум  в кадр конечно заметный, но в общем он не сломал снимок. Принимаю!

Комментарии
  • Profile_avatar21.01.2014

    Понимаю, ИСО высоковато, снимала с ремня внатяг. Ритма вроде здесь хватает. Надеюсь, что удалось передать атмосферу вечернего вокзала.

  • Profile_avatar21.01.2014

    Спасибо!