Ксения! Большое спасибо за пример! Он потрясает масштабом и минималистичностью форм, при том, что охвачено огромное пространство. Фотосъемка велась с помощью телеобъектива. А это позволило сблизить планы и компактно уложить детали сцены в пространство кадра. Очень важно в такой съемке выбрать правильный ракурс. Занимаясь построением кадра, фотограф обращает внимание на освещение, компоновку объектов в пространстве кадра, цветовые характеристики, образует сюжет, строит образ. Но было бы уместным упомянуть и о том, что важно не упускать из виду такое понятие как точка съемки, или даже более широкое понятие - ракурс. Ракурс (от французского raccourcir — укорачивать) — перспективное сокращение формы объекта, меняющее его привычные черты. Ракурс обусловлен точкой зрения на объект съемки, а также положением объекта в пространстве. Понятие "РАКУРС" не стоит путать со определением "ТОЧКА СЪЕМКИ". К примеру, точки съемки портрета : профиль, анфас, фас - иногда их неверно называют "ракурс". А на деле "точка съемки" - это составная часть ракурса. Часто бывает, что в одних условиях освещения и самого момента, у фотографов получаются разные фотографии. Одни притягивают взгляд, другие оставляют без эмоции. Почему одно изображение нравится, вызывает восхищение, а другое нет? Фотограф может не только запечатлевать зрелище документально с того места где стоит, не обязательно следовать документальности, снимая с уровня глаз наиболее привычную картину, можно оперировать ракурсом приближаясь, удаляясь, снимая снизу и сверху, с разных сторон и под всевозможными углами. Очень часто неопытные фотографы оперируют наклонами кадра, понимая это как работу с ракурсами. Смотрится это порой совсем не важно, ведь заваливая точку съемки, по сути искажая картину и взгляд зрителя на сам момент, на объект съемки, авторы просто не задумываются зачем это делают. Им кажется, что так смотрится эффектно. Но ракурс стоит брать обдуманно, хотя порой и на интуиции, на чувстве, следуя полёту мысли, фантазии, зову души. Важно применить вкус, выявить трехмерность, вложить в кадр перспективу, а не подать картину непонятной для зрителя. Важно оставить в кадре взаимодействие объектов, и если уж наклонять. то наклон должен быть оправдан движением или сюжетом. К примеру, если визировать от земли, то нужно понимать, что за этим следуют и искажения оптики и преувеличение объекта съемки, а при съемке с угла и высокой точки можно выявить трёхмерность. Единого рецепта не существует и важно иметь в виду то, что фотограф должен двигаться сам и передвигать в пространстве камеру, и тогда Ваши снимки будут более эффектны. Приведу несколько примеров из своей практики: http://img-fotki.yandex.ru/get/9325/16480689.12/0_98b42_d70e777c_XL.jpg В этой работе я оперировал высокой точкой съемки. http://img-fotki.yandex.ru/get/5602/16480689.a/0_6715f_97f7965d_XXL.jpg Высокая точка съемки в пейзаже - позволяет лучше обозначить расстояние между планами http://img-fotki.yandex.ru/get/9516/16480689.10/0_90e13_712036fb_XL.jpg Классический ракурс с уровня глаз http://img-fotki.yandex.ru/get/9316/16480689.f/0_8fc09_51d4789f_XL.jpg А этот автопортрет я снимал со штатива опущенного на уровень земли http://img-fotki.yandex.ru/get/6105/16480689.c/0_6aeb3_4b08fbcf_XL.jpg А тут я фотографировал под углом, создавая ощущение подвижности, в дополнение к позе модели и объектов. Модель лежит в кресле на спине, подняв ноги вверх http://img-fotki.yandex.ru/get/4611/16480689.a/0_65e10_8818d72e_XL.jpg Съемка широкоугольным объективом для преувеличения с уровня травы http://img-fotki.yandex.ru/get/4307/pritisk.2/0_26a52_80d72d01_XL.jpg Вертикальная точка съемки и поворот камеры Перемещайтесь, ищите выгодные точки съемки, не бойтесь новых визуальные решений. Уверен, что вдумчивая работа с ракурсами даст Вашим снимкам новое дыхание. Полезная историческая справка и обзор тематики ракурса http://prophotos.ru/lessons/15477-rakurs Итак. Возвращаясь к представленной работе хочу дополнить следующее. Особо понравилась текстура ландшафта и проделанная работа с линиями. В кадре присутствуют и диагонали. Доминирует изогнутая кривая линия склона, выделяясь темной тональностью и конечно не остается незаметной плавная S-образная кривая линия дороги, которая делит кадр надвое, но не разделяет :) Изогнутые линии воспринимаются изящными и спокойными, зритель просто скользит по ним взглядом, причем даже легче чем по прямым линиям. Округлые очертания холмов, извивающиеся русла рек или ручьев, зигзаги шоссейной трассы, могут принимать даже доминирующую роль в компоновке деталей сцены. Изогнутые или кривые линии, подобно диагональным, могут передавать и движение, но чаще всего это движение умеренное, равновесное и спокойное. Такой тип линий явно любим пейзажистами. На примерах моих фотографий: http://img-fotki.yandex.ru/get/6421/16480689.d/0_7a897_615480e8_XL.jpg http://img-fotki.yandex.ru/get/5902/pritisk.5/0_46290_dc99bd03_XL.jpg http://img-fotki.yandex.ru/get/5813/16480689.8/0_602d2_51926129_XL.jpg http://fotoshkola.net/system/my_photos/0000/7246/image-normal.jpg В теории композиции есть такое понятие как «линия красоты». Это S-образная линия. Понятие ввел в обиход художник Уильям Хогарт еще в 1753 году, издав книгу "Анализ красоты". Он считал, S-образная линия – неотъемлемо существует в любом красивом изображении. Это конечно несколько прямолинейное мнение, но отчасти во многом получает подтверждение такая теория. S-образная линия более значима над прямыми линиями вертикалями и особенно горизонталями которые полны статики и покоя. S – образная линия часто присуща живым существам, в особенности – людям. При этом достаточно - даже намека на такую форму линии. http://img-fotki.yandex.ru/get/9302/16480689.10/0_960f8_f3b22904_L.jpg Этюд для «Мадонны в гроте», автор Леонардо да Винчи Или несколько примеров моих работ: http://img-fotki.yandex.ru/get/6107/16480689.c/0_6b21d_7ddc48ea_XL.jpg http://img-fotki.yandex.ru/get/5009/16480689.10/0_960f9_8145fb76_XL.jpg http://img-fotki.yandex.ru/get/5633/16480689.e/0_86af6_45a339e_XL.jpg S-образная линия угадывается, передавая пластику и легкое движение Вот и Ваша работа несет в себе движение, несет в своих формах статику, выглядит необычно и весьма увлекательно. Такой образ здорово подошел бы к вступительным кадрам хорошего кинофильма... Красивое Начало...
Кадр со свободным сюжетом. Изначально предназначался для урока "линии в кадре", но у меня там задание на доминирующую кривую не выполнено еще (никак не могу выбрать лучший из нескольких кадров) и задание на разные виды перспективы на доработке находится. Поэтому решила представить эту работу в рамках данного урока. Мне самой она очень нравится - эти плавные линии, эти переходы из одного оттенка в другой, это одинокое деревце (ну почти одинокое, если присмотреться есть еще одно:). Все просто, но мне не надоедает смотреть на нее и возвращаться к ней снова и снова.
Это южная часть острова Ольхон. В отличии от северной части острова, покрытой лесами, южная совсем неприкрытая. Зато какие линии красивые!
А второе дерево очень нужно. Оно фантомное. Я заметил, но позабыл написать. Оно на другой стороне. И тут можно провести множество ассоциаций. Кадр додумываешь, воображаешь. Это красиво....
Ольхон... Никогда не добраться мне туда...